Categoría: Cine

  • Scorpions revive su historia en el nuevo tráiler de Wind of Change

    Scorpions revive su historia en el nuevo tráiler de Wind of Change

    La historia de Scorpions llegará a la pantalla grande con Wind of Change

    El biopic que recorrerá el ascenso de la banda alemana hasta convertirse en una de las agrupaciones de rock más importantes del mundo. Un nuevo tráiler acaba de ser publicado y adelanta una película marcada por la música, la Guerra Fría y el histórico vínculo de la banda con la caída del Muro de Berlín.

    La película, dirigida por Alex Ranarivelo, llegará a los cines de Alemania el 28 de enero de 2027. Por ahora no se ha confirmado cuándo estará disponible en otros países.

    Una banda de Alemania Occidental frente a un mundo dividido

    Wind of Change se concentra en una de las etapas más importantes de la trayectoria de Scorpions: el momento en que la agrupación pasó de conquistar escenarios internacionales a convertirse también en un símbolo de una época marcada por las divisiones políticas de Europa.

    El nuevo adelanto muestra a la banda mientras intenta abrirse camino hacia la entonces Unión Soviética, en un contexto en el que el Muro de Berlín todavía dividía Alemania. La película recrea especialmente el camino que llevó a Scorpions hasta el Moscow Music Peace Festival de 1989, uno de los acontecimientos más significativos de su carrera.

    Aquel concierto tuvo lugar pocos meses antes de la caída del Muro de Berlín y ayudó a establecer la imagen de Scorpions como una banda que utilizaba el rock para cruzar fronteras que durante décadas parecían imposibles de atravesar.

    Wind of Change se convierte en el centro de la historia

    Como era de esperarse por el título de la película, “Wind of Change” ocupa un lugar fundamental en la narración. Lanzada en 1990, la canción terminó convirtiéndose en uno de los mayores éxitos de Scorpions y quedó estrechamente asociada con los cambios políticos que transformaron Europa a finales de los años 80.

    El nuevo tráiler incluye escenas relacionadas con la grabación de la canción, además de momentos de la vida de los músicos fuera del escenario y recreaciones de algunas de sus presentaciones más importantes.

    La película parte precisamente de esa transformación: una agrupación que había crecido en la Alemania Occidental terminó convirtiéndose en una de las voces musicales asociadas con un continente que estaba dejando atrás décadas de división.

    Un reparto que lleva a Scorpions a la pantalla

    El elenco está encabezado por Ludwig Trepte como Klaus Meine, Alexander Dreymon como Rudolf Schenker, Ed Speleers como Matthias Jabs y Luke Brandon Field como Herman Rarebell.

    También participan Dominic West, quien interpreta al manager Doc McGhee, y David Kross, encargado de dar vida a Andrej, un amigo de la banda que se encuentra al otro lado del Muro de Berlín.

    La producción llega además en un año especialmente significativo para Scorpions: 2026 marca el 60.º aniversario de la banda, que continúa celebrando seis décadas de historia mientras prepara una nueva etapa de presentaciones para 2027.

    Scorpions lleva su propia historia al cine justo cuando celebra seis décadas de carrera. Una historia que comenzó en Hannover terminó atravesando fronteras, llenando estadios y encontrando una de sus imágenes más poderosas en una canción que todavía hoy recuerda el momento en que Europa comenzó a cambiar.

  • La última presentación de Ozzy Osbourne y Black Sabbath llegará al cine

    La última presentación de Ozzy Osbourne y Black Sabbath llegará al cine

    El último concierto de Ozzy Osbourne y la última presentación de Black Sabbath con su formación original llegarán a la pantalla grande. Back to the Beginning: Ozzy’s Final Bow, película que documenta el histórico concierto realizado en Villa Park, Birmingham, el 5 de julio de 2025, tendrá una exhibición limitada en cines a partir del 28 de octubre de 2026.

    El espectáculo reunió a Ozzy en su ciudad natal para una última presentación en solitario y, posteriormente, junto a Tony Iommi, Geezer Butler y Bill Ward, marcando la primera actuación de los cuatro integrantes originales de Black Sabbath juntos en más de 20 años.

    Villa Park fue el escenario de la despedida

    Back to the Beginning fue concebido como un gran concierto de despedida y reunió a algunas de las bandas más importantes del rock y el metal para rendir homenaje a Black Sabbath. El evento contó con presentaciones de artistas como Metallica, Guns N’ Roses, Pantera, Slayer, Tool, Alice in Chains, Anthrax, Gojira y Mastodon, entre muchos otros.

    Después de las actuaciones de los invitados, Ozzy ofreció un breve set solista antes de reunirse con Iommi, Butler y Ward para interpretar canciones de Black Sabbath. Aquella reunión convirtió la noche en un momento histórico para la banda y para el propio Ozzy.

    El concierto ocurrió apenas 17 días antes de la muerte de Osbourne, el 22 de julio de 2025, a los 76 años. Por eso, las imágenes adquieren ahora un significado diferente al que tenían cuando fueron registradas.

    La última vez que los cuatro miembros originales tocaron juntos

    La película también conserva un momento que parecía improbable incluso antes de convertirse en despedida: Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler y Bill Ward compartiendo nuevamente un escenario.

    La formación original de Black Sabbath no tocaba junta desde 2005. Para Iommi, el concierto terminó representando una especie de cierre para la historia de la banda. Tras la muerte de Ozzy, el guitarrista señaló que aquella presentación había sido una manera adecuada de terminar el recorrido del grupo.

    La importancia de la noche no estuvo únicamente en reunir a los cuatro músicos. También significó que Ozzy pudo cumplir su deseo de despedirse del público en Birmingham, la ciudad donde nació Black Sabbath y donde comenzó una de las historias fundamentales del heavy metal.

    Una despedida que ahora quedará registrada en el cine

    La película fue dirigida por Ben Wainwright-Pearce, quien también ha trabajado en proyectos audiovisuales relacionados con grandes giras musicales. La producción llegará a las salas con sonido Dolby Atmos y 5.1, buscando trasladar parte de la experiencia del concierto a la pantalla grande. Las entradas estarán disponibles a partir del 24 de septiembre a las 10 a. m. ET, mientras que los cines participantes serán anunciados posteriormente.

    No es una simple grabación de un concierto, Back to the Beginning: Ozzy’s Final Bow es un documento de despedida: el último escenario de Ozzy Osbourne y la última vez que los cuatro integrantes originales de Black Sabbath hicieron sonar juntos las canciones que ayudaron a definir el heavy metal.

    Ozzy se despidió de los escenarios en Birmingham. Ahora, esa última noche podrá volver a escucharse en una sala de cine.

  • Bruce Springsteen llevará su más reciente gira a una nueva película de concierto

    Bruce Springsteen llevará su más reciente gira a una nueva película de concierto

    Bruce Springsteen volverá a la pantalla con una nueva película de concierto que llevará al público hasta una de las presentaciones más recientes del músico junto a la E Street Band. El filme fue grabado en Filadelfia durante la gira Land of Hope and Dreams y llegará al streaming el próximo 9 de septiembre de 2026.

    Por ahora, Springsteen no ha revelado todos los detalles del proyecto —incluida la plataforma en la que estará disponible—, pero el anuncio confirma que una de las etapas más recientes de su extensa carrera quedará registrada también en formato audiovisual.

    Filadelfia fue el escenario elegido para capturar la gira

    La película fue registrada durante la visita de Springsteen y la E Street Band a Filadelfia, dentro de la gira estadounidense Land of Hope and Dreams, realizada durante la primavera de 2026.

    La gira comenzó el 31 de marzo en Minneapolis y concluyó el 27 de mayo en Washington D.C., después de 20 conciertos. El recorrido reunió nuevamente a Springsteen con la E Street Band y contó además con la participación de Tom Morello en distintas presentaciones.

    La etapa estadounidense surgió con relativa rapidez y estuvo marcada por un contexto político y social especialmente intenso. Springsteen presentó la gira como una celebración y defensa de la democracia, la libertad y el llamado sueño americano, convirtiendo los conciertos en una mezcla de rock, discurso social y comunidad.

    Un Springsteen que volvió a convertir el escenario en declaración

    Durante la gira, el músico combinó clásicos de su repertorio con canciones más recientes y momentos especialmente cargados de significado. Entre los temas interpretados estuvieron “The Rising”, “Born to Run”, “Dancing in the Dark” y “Land of Hope and Dreams”, además de canciones compartidas con Tom Morello como “The Ghost of Tom Joad”.

    La película llega después de una etapa particularmente activa para Springsteen. En los últimos años, el músico ha alternado grandes giras con proyectos audiovisuales y cinematográficos que han vuelto a colocar diferentes capítulos de su carrera frente a nuevas audiencias.

    Esta vez, sin embargo, el protagonista no será una recreación de su pasado ni una historia biográfica: será Springsteen en el escenario, junto a la E Street Band, haciendo lo que mejor sabe hacer.

    Una película que todavía guarda algunos secretos

    Aunque la fecha de estreno ya está confirmada para el 9 de septiembre, todavía no se ha informado oficialmente cuál será la plataforma de streaming que distribuirá la película ni se han dado a conocer todos los detalles sobre su duración o contenido.

    Lo que sí está claro es que el proyecto permitirá revivir una gira que nació en un momento particular de la historia estadounidense y que encontró en las canciones de Springsteen una forma de hablar sobre esperanza, incertidumbre, libertad y resistencia.

    Una vez más, Bruce Springsteen demuestra que sus conciertos no son solamente presentaciones: son documentos de una época. Y ahora, uno de los capítulos de 2026 quedará guardado también en película.

  • Queen revive su histórico concierto de Budapest con un nuevo tráiler en 4K

    Queen revive su histórico concierto de Budapest con un nuevo tráiler en 4K

    El registro de 1986 llegará nuevamente a las pantallas

    Hay conciertos que son importantes por la música y otros que terminan convirtiéndose en documentos de una época. Queen en Budapest pertenece a las dos categorías.

    La banda acaba de presentar un nuevo tráiler de Queen: Budapest, la versión restaurada en 4K de aquel histórico concierto realizado el 27 de julio de 1986, durante The Magic Tour. La presentación tuvo además un significado especial: Queen se convirtió en la primera banda de rock occidental en ofrecer un concierto de estadio detrás de la llamada Cortina de Hierro.

    Un concierto que hizo historia detrás de la Cortina de Hierro

    El concierto tuvo lugar en el Népstadion de Budapest, frente a unas 80.000 personas, mientras otras 45.000 aproximadamente siguieron el espectáculo desde las inmediaciones del estadio. Para muchos de los asistentes, era la primera oportunidad de ver en vivo a una de las bandas más grandes del mundo.

    La importancia del momento también tenía que ver con el contexto político. Durante años, los seguidores de Queen detrás de la Cortina de Hierro habían tenido acceso a su música principalmente mediante grabaciones clandestinas. Ver a Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor y John Deacon sobre un escenario era algo que hasta poco antes parecía prácticamente imposible.

    El concierto fue registrado en película de 35 mm por 17 camarógrafos húngaros, convirtiéndose además en un documento excepcional de aquella noche.

    La última gran película de Queen con Freddie Mercury

    Queen: Budapest tiene otro elemento que la vuelve especialmente significativa: se trata de uno de los últimos registros cinematográficos de Queen con Freddie Mercury y corresponde a la última gira que realizó la formación original.

    El espectáculo incluye clásicos como “Bohemian Rhapsody”, “Radio Ga Ga”, “We Will Rock You”, “We Are the Champions”, “A Kind of Magic”, “Under Pressure” y “Who Wants to Live Forever”, además de un momento particularmente especial en el que Mercury interpreta la canción folclórica húngara “Tavaszi Szél Vizet Áraszt”.

    La nueva restauración tendrá su estreno mundial en el Budapest Classics Film Marathon el 15 de septiembre, antes de llegar a cines e IMAX a nivel internacional a partir del 7 de octubre. El lanzamiento físico y digital llegará posteriormente, el 30 de octubre.

    Cuarenta años después, aquellas imágenes vuelven a cobrar vida.

    Y quizás lo más poderoso de Queen: Budapest no sea solamente volver a ver a Freddie Mercury sobre un escenario, es recordar que, durante una noche de julio de 1986, la música consiguió cruzar una frontera que parecía imposible de atravesar.

  • El histórico concierto de Queen en Budapest llegará restaurado a los cines

    El histórico concierto de Queen en Budapest llegará restaurado a los cines

    La última actuación filmada de Freddie Mercury con la banda volverá a la pantalla grande

    Hay conciertos que quedan en la memoria por su música. Y hay otros que cambian la historia. Ese fue el caso del show que Queen ofreció en Budapest el 27 de julio de 1986, cuando se convirtió en la primera gran banda de rock occidental en presentarse en un estadio detrás de la Cortina de Hierro.

    Ahora, cuatro décadas después, ese momento regresará a los cines de todo el mundo con una restauración completa en 4K.

    La película, titulada Queen Budapest, llegará a las salas de cine e IMAX a partir del 7 de octubre, mientras que las ediciones en Blu-ray, DVD, CD, vinilo y plataformas digitales estarán disponibles desde el 30 de octubre.

    Mucho más que un concierto

    El espectáculo reunió a 80.000 personas dentro del Népstadion de Budapest y a otras 45.000 que siguieron el concierto desde las afueras del estadio.

    Para muchos asistentes provenientes de Hungría, Polonia, Rusia y otros países del bloque comunista, era la primera oportunidad de ver en vivo a una banda occidental, ya que durante años su música solo había circulado a través de grabaciones clandestinas.

    La restauración fue realizada por Park Road Post Production, el estudio de Peter Jackson, utilizando el material original filmado en 35 mm y nuevas mezclas de audio a partir de las cintas multipista originales.

    La última gran película de Queen con Freddie

    Además de su enorme valor histórico, Queen Budapest ocupa un lugar muy especial dentro del legado de la banda: fue la última actuación de Queen con Freddie Mercury registrada profesionalmente en video durante la gira Magic Tour. Apenas dos semanas después de ese concierto, el grupo ofrecería su última presentación con Freddie en Knebworth Park, una actuación que nunca fue filmada profesionalmente.

    Brian May recordó recientemente la emoción de aquella noche y aseguró que nunca volverá a existir un acontecimiento como ese. Roger Taylor, por su parte, destacó cómo la música logró derribar barreras políticas y conectar con un público que había esperado años para vivir ese momento.

    Porque algunos conciertos llenan estadios, pero muy pocos logran trascender fronteras, romper barreras políticas y convertirse en un capítulo irrepetible de la historia del rock.

  • Iron Maiden presenta el tráiler de Burning Ambition

    Iron Maiden presenta el tráiler de Burning Ambition

    El documental promete un recorrido épico por cinco décadas de una de las bandas más influyentes del metal

    Los fans de Iron Maiden ya tienen un primer vistazo de lo que viene: se estrenó el tráiler de Burning Ambition, el documental que repasará la historia completa de la banda.

    La película llegará a cines el 7 de mayo de 2026 en un lanzamiento global por tiempo limitado, acompañando las celebraciones por los 50 años de carrera del grupo.

    Un viaje desde Londres al mundo

    Burning Ambition recorre el camino de la banda desde sus inicios en el East London de 1975 hasta convertirse en un fenómeno global capaz de llenar estadios en todo el mundo.

    El documental fue dirigido por Malcolm Venville y contará con acceso a archivos oficiales, entrevistas con los miembros de la banda y material que busca mostrar su evolución con una mirada más íntima.

    Voces que explican su impacto

    Además de los propios Maiden, el film incluye testimonios de figuras como Javier Bardem, Lars Ulrich y Chuck D, quienes reflexionan sobre la influencia de la banda en la música y la cultura.

    El objetivo no es solo contar la historia… sino entender por qué Iron Maiden se convirtió en una de las fuerzas más duraderas del rock.

    Más que un documental: una experiencia para fans

    El tráiler deja claro que no se trata de un repaso cualquiera. La película promete combinar archivo histórico, entrevistas y nuevas secuencias, incluyendo momentos que reflejan la conexión única entre la banda y su público.

    Todo esto llega en medio de su gira mundial Run For Your Lives, reforzando la idea de que, incluso después de cinco décadas, Iron Maiden sigue en movimiento.

  • Bon Jovi llegará al cine: Universal prepara una biopic sobre los inicios de la banda

    Bon Jovi llegará al cine: Universal prepara una biopic sobre los inicios de la banda

    De Nueva Jersey para el mundo

    La película contará la historia de cómo un grupo de Nueva Jersey terminó conquistando los estadios del mundo

    La historia de Bon Jovi pronto llegará a la pantalla grande. Universal Pictures está desarrollando una película biográfica sobre la banda que explorará sus primeros años y el camino hacia el éxito mundial.

    El proyecto seguirá el recorrido del grupo desde sus comienzos en los bares y clubes de Nueva Jersey hasta convertirse en uno de los fenómenos más grandes del rock de los años 80.

    Una historia contada con el propio Jon Bon Jovi

    La película contará con la participación directa de Jon Bon Jovi, lo que permitirá que el film tenga acceso al catálogo musical de la banda, incluyendo algunos de sus himnos más conocidos.

    El guion estará a cargo del escritor Cody Brotter, mientras que la producción estará liderada por Kevin J. Walsh y Gotham Chopra, quien ya había trabajado con la banda en la docuserie Thank You, Goodnight: The Bon Jovi Story estrenada en 2024.

    La película se centrará especialmente en los años formativos de la banda y en el momento en que su carrera explotó a nivel global, particularmente con el álbum “Slippery When Wet” de 1986, que incluyó éxitos como “Livin’ on a Prayer” y “You Give Love a Bad Name”.

    Ese disco fue clave para convertir a Bon Jovi en una de las bandas más populares del planeta, iniciando una carrera que terminaría superando los 130 millones de discos vendidos en todo el mundo.

    Un proyecto que ya genera expectativa

    Por ahora, la película no tiene director, elenco ni fecha de estreno confirmados, pero el proyecto ya genera mucha expectativa entre los fans del rock y del cine musical.

    Si todo sigue avanzando, esta biopic promete mostrar la historia detrás de uno de los sonidos más emblemáticos de los años 80: el de una banda que pasó de tocar en pequeños escenarios a llenar estadios alrededor del mundo.

  • Paul Mescal se reúne con Paul McCartney mientras se prepara para interpretarlo en las biopics de The Beatles

    Paul Mescal se reúne con Paul McCartney mientras se prepara para interpretarlo en las biopics de The Beatles

    Preparaciones para dar vida a su historia en el cine

    Las esperadas biopics de The Beatles siguen tomando forma, y uno de los encuentros más simbólicos ya ocurrió. Paul Mescal, quien interpretará a Paul McCartney en las películas dirigidas por Sam Mendes, fue visto caminando por Londres junto al propio músico mientras se prepara para el papel.

    Las imágenes de ambos recorriendo la ciudad e incluso tomando un café en el Regency Café de Westminster rápidamente se volvieron virales, alimentando todavía más la expectativa por estas producciones que tienen previsto llegar a los cines en 2028.

    Un encuentro clave para construir el personaje

    La reunión tiene una razón bastante clara: Mescal quiere conocer a McCartney de primera mano para entender mejor su personalidad, su forma de hablar y su manera de ver la música.

    Hace algunos meses, el actor ya había contado en una entrevista con IndieWire cómo fue su primer encuentro con el ex Beatle:

    “Es un hombre extraordinario. Me encanta pasar tiempo con él; es una locura decir que he pasado tiempo con él, ni hablar interpretarlo”.

    Mescal también confirmó algo que muchos fans querían saber: él mismo cantará las canciones en la película.

     “Sí, sí, absolutamente sí”, aseguró el actor, dejando claro que pondrá su propia voz en las interpretaciones.

    No siempre ocurre así en las biopics musicales. En Bohemian Rhapsody, por ejemplo, Rami Malek no cantó las partes de Freddie Mercury, que fueron recreadas con grabaciones originales y voces mezcladas.

    Cuatro películas para contar una sola historia

    El proyecto cinematográfico sobre The Beatles fue anunciado en 2024 y plantea una idea ambiciosa: cuatro películas diferentes, cada una centrada en un integrante de la banda.

    El reparto ya está confirmado:

    • Paul Mescal como Paul McCartney,
    • Harris Dickinson como John Lennon,
    • Barry Keoghan como Ringo Starr,
    • Joseph Quinn como George Harrison.

    Según explicó Pippa Harris, socia creativa de Mendes, la intención es ofrecer una experiencia cinematográfica única: contar la historia de la banda desde cuatro perspectivas distintas, pero conectadas entre sí.

    Un proyecto con el apoyo de los Beatles

    El proyecto también cuenta con el respaldo directo de las personas más cercanas a la historia del grupo. Paul McCartney, Ringo Starr, Sean Lennon y Olivia Harrison apoyaron la iniciativa desde el principio, algo poco común para una producción de este tipo.

    Si todo sigue según lo previsto, estas películas prometen convertirse en uno de los retratos más ambiciosos que se hayan hecho sobre la banda más influyente de la historia del rock.Y por ahora, mientras las cámaras siguen rodando, la imagen de Paul y Paul caminando por Londres ya parece el primer adelanto perfecto de lo que vendrá.

  • Iron Maiden lleva su historia al cine: el documental Burning Ambition llega este mayo

    Iron Maiden lleva su historia al cine: el documental Burning Ambition llega este mayo

    La banda británica celebra 50 años con un retrato íntimo en pantalla grande

    Los iconos del heavy metal Iron Maiden darán un nuevo paso en la celebración de sus cinco décadas de carrera con el estreno mundial de su documental Iron Maiden: Burning Ambition, que llegará a los cines el 7 de mayo de 2026 por tiempo limitado.

    La película, dirigida por Malcolm Venville y producida por Dominic Freeman (conocido por trabajos como Spirits in the Forest), ofrece un recorrido por más de 50 años de historia, desde los primeros pasos de la banda en el este de Londres hasta convertirse en una de las fuerzas más influyentes del rock y el heavy metal a nivel global.

    Una mirada íntima a cinco décadas de música

    Iron Maiden: Burning Ambition no se queda en lo superficial: promete mostrar contenido nunca antes visto, con acceso sin precedentes a los archivos oficiales del grupo —incluyendo material de conciertos, escenas de detrás de escena y testimonios directos de los integrantes actuales como Steve Harris, Bruce Dickinson, Dave Murray, Adrian Smith, Janick Gers y el retirado Nicko McBrain— así como de figuras destacadas que han sido influenciadas por ellos, como el actor Javier Bardem, Lars Ulrich de Metallica y el rapero Chuck D.

    La producción también cuenta con arte promocional creado por Albert “Akirant” Quirantes, que presenta la icónica estética del grupo y su emblemático muñeco Eddie, una figura casi tan legendaria como la propia banda.

    Entradas a la venta y contexto de celebración

    Las entradas se pondrán a la venta el 18 de marzo de 2026 a través del sitio oficial del documental, permitiendo a los fans asegurarse un lugar en las proyecciones que estarán disponibles en salas de cine alrededor del mundo.

    Este lanzamiento llega en un momento especialmente activo para Iron Maiden. La banda continúa con su gira mundial Run For Your Lives, que celebra sus 50 años con más de 50 conciertos programados en 2026, e incluye eventos especiales como EddFest en Knebworth Park, Inglaterra.

    Además de ser una crónica de su trayectoria musical, Burning Ambition llega como un homenaje a una carrera que ha resistido décadas de cambios en el rock, manteniendo su identidad y conexión con un ejército global de seguidores que siguen llenando estadios y sosteniendo viva la llama del metal clásico.

  • Billy Idol Should Be Dead: el documental que repasa una vida al límite

    Billy Idol Should Be Dead: el documental que repasa una vida al límite

    Una advertencia hecha título

    Hay documentales que informan y otros que te sacuden. El próximo trabajo audiovisual sobre Billy Idol pertenece claramente al segundo grupo. Su nombre lo dice todo: Billy Idol Should Be Dead. Un título que suena a provocación, pero que también funciona como una verdad incómoda cuando se repasa la historia del músico británico.

    El documental se presentó el año pasado en el Festival de Tribeca y deja claro desde el inicio que no se trata de un repaso amable de grandes éxitos ni de nostalgia edulcorada. Aquí entran los excesos, las caídas, el caos, los años 80 vividos a máxima velocidad y esa capacidad casi absurda que tuvo Idol para sobrevivirse a sí mismo… y volver.

    No es una postal bonita del pasado

    Lejos de idealizar su figura, el documental se mete de lleno en los momentos más oscuros de su carrera: adicciones, decisiones autodestructivas y una vida que, por momentos, parecía ir directo al abismo. Pero también muestra el otro lado: la resiliencia, la reinvención y la razón por la que Billy Idol sigue siendo una figura imposible de borrar de la historia del rock.

    No hay pausas cómodas ni filtros innecesarios. Es un retrato crudo, honesto y eléctrico, tan intenso como la música que lo convirtió en ícono.

    Estreno en cines y volumen al máximo

    La idea es que Billy Idol Should Be Dead llegue a los cines durante la primera mitad de 2026. Aunque todavía no hay una fecha exacta confirmada, todo apunta a que será uno de esos estrenos que valen la pena en pantalla grande, con el volumen alto y sin distracciones.

    Una canción nueva que resume toda una vida

    Como si la historia no fuera suficiente, el documental viene acompañado de una canción inédita: “Dying To Live”, compuesta especialmente para esta producción. El título no podría ser más certero: una frase que, honestamente, podría resumir toda la carrera de Billy Idol.

    Además, “Dying To Live” fue incluida en la shortlist preliminar de la Academia para los Premios Oscar 2026 en la categoría de Mejor Canción Original. No es aún una nominación oficial, pero sí una señal clara de que el tema ya está dando de qué hablar.