El justiciero 3 (The Equalizer 3) vuelve a contar con Denzel Washington para protagonizar una nueva historia de acción. Pero la particularidad es que ahora se une a una joven actriz con la que compartió en el año 2004 en el film Hombre en llamas (Man on Fire): Dakota Fanning.
Ambos formarán parte de esta tercera entrega de la saga dirigida por Antoine Fuqua para Sony Pictures, que se estrenará en cines el 1 de septiembre de 2023. El film cuenta con el guion de Richard Wenk y con la producción de Todd Black, Jason Blumenthal, Steve Tisch y el mismo Washington. La primera película recaudó más de 194 millones de dólares alrededor de todo el mundo. Así fue como se pensó en una secuela que casi arrojó números iguales: 190 millones de dólares. Denzel se volverá a poner el traje de Robert McCall, el agente del gobierno jubilado que se suma a diferentes misiones.
En declaraciones al sitio Collider, Washington dijo: âHan escrito la tercera Equalizer, así que estoy programado para hacerlaâ y agregó: âTengo que ponerme en forma y comenzar a golpear a la gente nuevamenteâ. En la primera entrega de la saga de 2014, McCall luchaba contra la mafia rusa mientras intentaba proteger a una joven prostituta interpretada por ChloÁ« Grace Moretz. En la segunda parte, estrenada en 2018, el personaje de Denzel intentaba vengar el asesinato de su amiga, Susan Plummer, encarnada por la ganadora del Oscar Melissa Leo. No se han revelado detalles de la tercera parte, ni tampoco el resto del elenco, salvo el nombre de Dakota y Denzel.
El recuerdo de Hombre en llamas (dirigida por Tony Scott) va a impactar directamente en este nuevo film. La química que habían logrado los personajes de Fanning, que interpretaba a la pequeña Lupita Pita Ramos, y Washington que hacía de John Creasy, su guardaespaldas y exmiembro de la marina y de la CIA, fue una de las claves del éxito de esa película. La culpa de Creasy era el hilo conductor para que el hombre emprendiera una búsqueda desesperada luego de que la pequeña fuera secuestrada. Este film logró recaudar más de 130 millones de dólares en todo el mundo.
El artista inagotable hace poco dio un concierto de 3 horas en Orlando (Florida).
Londres, 17 jun (EFE).- El ex-Beatle Paul McCartney, una de las personalidades más reconocidas de todos los tiempos y que lleva consigo el legado del grupo más popular e influyente de la historia de la música pop, cumple este sábado 80 años.
Venerado como otras figuras nacionales como la reina Isabel II, McCartney se ha convertido en un icono británico, asociado a los mayores éxitos de los Beatles, la banda que formó en su Liverpool natal con John Lennon, George Harrison y Ringo Starr, así como por su cercanía con la gente.
Ni el paso de los años ni los nuevos talentos musicales pueden eclipsar a McCartney, una leyenda viva que se niega a dejar la música a su edad porque, como dijo una vez a un grupo de periodistas, entre ellos Efe: “¿Qué voy a hacer? ¿mirar la tele?”.
MÁSICA CLÁSICA Y BANDA SONORA PARA JAMES BOND
Además de escribir las canciones más famosas de los Beatles, como “Yesterday”, “Hey Jude” o “Let it Be”, McCartney ha sido compositor de música clásica, electrónica y banda sonora para una película de James Bond -“Live and Let Die”.
Con su rostro aniñado y su cercanía con la gente, McCartney, que ostenta el título de “caballero” (sir), sigue generando atención mediática, pero la fama no se le ha subido a la cabeza, según sus vecinos de su barrio de St. John’s Wood, donde están los legendarios estudios de Abbey Road (Londres).
Nacido el 18 de junio de 1942 en Liverpool (noroeste de Inglaterra), James Paul McCartney nació en el entorno de una familia trabajadora, en la que la música estuvo presente desde niño porque su padre, James, tocaba el piano en su tiempo libre con una banda local e incentivó a su hijo a aprender instrumentos musicales.
LA MUERTE DE SU MADRE
Su padre era vendedor de algodón y su madre, Mary, enfermera de obstetricia en Liverpool, pero falleció cuando Paul tenía apenas 14 años a causa de complicaciones por una mastectomía.
Esta pérdida tuvo un impacto en McCartney, hasta el punto de que su canción “Yesterday” pudo estar inspirada de algún modo en su madre al repetir la letra: “Why she had to go, I don’t know, she wouldn’t say” (“¿Por qué ella se tuvo que marchar? No lo sé, no dijo nada”).
Además, el músico llegó a explicar que la canción “Let it Be” surgió a partir de un sueño que tuvo de su madre, quien le hablaba y le tranquilizaba diciéndole que todo “iba a estar bien”, al hacer referencia a los momentos más conflictivos del cuarteto de Liverpool, cuando el final de la banda se acercaba.
LOS BEATLES Y LENNON
Los primeros pasos que dieron nacimiento a los Beatles se remontan a 1957, cuando McCartney conoció en Liverpool a Lennon en un festival de una iglesia en la que éste tocaba con su banda “Quarrymen”, a la que McCartney fue invitado a unirse.
Para 1960 ya estaba formada la banda de los Beatles, tocando con frecuencia en el club “The Cavern”, de Liverpool (noroeste de Inglaterra), lugar de culto para los amantes de la Beatlemanía.
El éxito del grupo avanzó con rapidez. Los cuatro se presentaron en Hamburgo (Alemania), donde saltaron a la fama al hacer sus primeras grabaciones y llamar la atención del reconocido columnista de música Brian Epstein, que se ofreció a representarles y conseguirles un contrato con una discográfica.
Así, el productor George Martin, que después acompañaría a la banda hasta el final, les fichó para EMI.
La banda de disolvió en 1970, pero “Macca”, como le llaman sus compatriotas, no tardó en formar otro grupo, Wings, junto con su esposa, Linda, con la que se había casado en 1969 y con la que tuvo tres hijos -Mary, Stella y James-. La familia estaba compuesta también por Heather, hija de Linda de un matrimonio anterior.
Entre otras cosas, McCartney compuso una pieza de música clásica para la Real Sociedad Filarmónica de Liverpool y apoyó causas benéficas, como la lucha por los derechos de los animales, el respaldo a la dieta vegetariana, la lucha contra la pobreza y la educación musical en los niños.
El compositor ha pasado por momentos difíciles. Su arresto por posesión de drogas en Japón en 1980, la muerte de Linda en 1998, el desastroso segundo matrimonio y divorcio de la británica Heather Mills en los años noventa del siglo pasado, así como la pérdida de su antiguo amigo John Lennon, asesinado en Nueva York en 1980.
Desde septiembre de 2011 está casado con la estadounidense Nancy Shevell, con la que celebró una discreta ceremonia civil en Londres. / EFE. Viviana García
Julia Garner interpretaría a Madonna en la película biográfica de âla reina del popâ. En el año 2020 la cantante anunció que estaba trabajando junto a la directora y guionista Diablo Cody en una película sobre su vida y su carrera.
En el año 2020 la cantante anunció que estaba trabajando junto a la directora y guionista Diablo Cody en una película sobre su vida y su carrera.
Con el visto bueno de la misma Madonna, Universal Studios Pictures ofreció a la actriz Julia Garner protagonizar la película biográfica sobre el icono de la música pop Madonna. Así lo reveló la revista Variety.
Muchas películas biográficas han sido exitosas cuando se trata de artistas tan reconocidos.
La actriz, conocida por sus papel en las series Inventing Anna y Ozark, habría sido la elegida por Universal entre las doce candidatas que se postularon para esta gran tarea: darle vida a la reina del pop, quien hace poco estuve en Medellín en el concierto de Maluma.
La serie, que originalmente se emitió como live-action entre 1987 y 1997, regresa a nuestras pantallas en un formato animado y se confirma que las estrellas originales de la misma volverán para prestar sus voces a sus famosos personajes.
Katey Sagal (“Peggy”), Ed O’Neill (“Al”), Christina Applegate (“Kelly”) y David Faustino (“Bud”) retornarán con sus papeles para la producción que está siendo escrita por Alex Carter de “Family Guy”.
Muchos tienen una alta espectativa con Ed O’Neill, quien interpretó a Jay Pritchett en ‘Modern Family’, regresando como el misántropo vendedor de zapatos Al Bundy, mientras que la estrella de ‘The Conners’, Katey Sagal, también regresará como su exigente esposa, Peggy.
Christina Applegate de ‘Dead to Me’ y el actor de ‘Entourage’ David Faustino volverán a interpretar sus papeles como los hijos adolescentes de la pareja, la tonta hija Kelly y el hijo, un poco más sensato, Bud.
El proyecto está siendo desarrollado por Sony Pictures y está a la espera de que algún canal o servicio de streaming adquiera los derechos de transmisión.
El de Manchester y los suyos interpretaron una veintena de sus canciones de siempre, entre ellas, âSomething got me startedâ y âFairgroundâ.
Fotos: EFE/Álvaro Cabrera
Fuengirola (Málaga), 5 jun (EFE).- El concierto con el que el veterano grupo británico Simply Red ha regresado a los escenarios españoles en su arranque de gira en Marenostrum Fuengirola (Málaga) se convirtió en un espectacular repaso a sus más de tres décadas de éxitos musicales con temas como âYour mirrorâ o âThe right thingâ
Pasados unos minutos de las 22:00 horas de la noche sonaban los primeros acordes de âLook at you knowâ, anuncio inequívoco de que el espectáculo estaba a punto de comenzar y en el auditorio del Castillo de Sohail -lleno hasta la bandera, sobre todo de británicos- se escucharon los primeros aplausos.
Las puertas habían abierto con rigurosa puntualidad a las siete de la tarde y el público que poco a poco había ido tomando posiciones frente al escenario para ver a sus ídolos, rugió enfervorecido cuando Mick Hucknall -con vaqueros y gafas de sol de espejo, que no se quitó en todo el concierto- salió al escenario y dijo âholaâ.
El de Manchester y los suyos interpretaron una veintena de sus canciones de siempre, entre ellas, âSomething got me startedâ y âFairgroundâ, cuyas nuevas versiones se incluyen en su último trabajo “Simply Red Remixedâ, en el que disyoqueis y productores de todo el mundo han remasterizado hasta 22 canciones de la banda.
Tras dos años de una inesperada pandemia por el covid-19, en el auditorio de Marenostrum -donde se habían congregado más de 6.000 personas, según la organización- había muchos deseos de pasarlo bien y de disfrutar de esa añorada normalidad.
Sin la necesidad de llevar mascarilla, de guardar la incómoda -y tan contraria al espíritu mediterráneo- distancia social o de hacerse un test antes entrar al recinto, el optimismo y las ganas de fiesta eran más que palpables en el ánimo de los presentes y Hucknall lo vio claro desde el principio y se entregó a la causa.
Después de más de tres décadas de carrera, los británicos suman más de 60 millones de discos vendidos y más de 30 números uno con un estilo que bebe del ‘reggae’, del ‘soul’ y el ‘r&b’ que ha dado lugar a éxitos como âHolding back the yearsâ o â Thinking of youâ, que tampoco faltaron en esta cálida velada primaveral.
Arropada por los aplausos y vítores de un público agradecido e incondicional, la banda británica -liderada desde sus comienzos en los míticos años ochenta por Hucknall, que el próximo 8 de junio cumplirá 62 años- se despedía del primero de sus conciertos en España con âIf you don’t know me by nowâ a orillas del Mediterráneo.
La gira 2022 de Simply Red incluye otros tres conciertos en el país, además del que celebraban este domingo en Marenostrum y desde donde se dirigirán a Valencia -ciudad en la tienen previsto actuar el 7 de junio-, Madrid y Barcelona, donde lo harán el 9 y el 10 de este mismo mes, respectivamente. /EFE Esther Gómez.
Este miércoles los Stones ofrecieron un concierto al que asistieron 53.000 personas en Madrid.
Fotos: EFE/JuanJo Martín
Madrid, 2 jun (EFE).- Los Rolling Stones recordaron este jueves a primera hora a Charlie Watts, que hoy cumpliría 81 años: “Feliz cumpleaños, Charlie, te echamos de menos”, publicaron los perfiles de la banda, a la mañana siguiente de su exitoso y elogiado concierto de inicio de gira en Madrid, en el que también homenajearon al fallecido batería.
La publicación en el perfil del grupo en varias redes sociales muestra un vídeo de Don McAulay, técnico de sonido de Watts durante diez años, “rindiéndole tributo por su cumpleaños, colocando la llave de su batería en el lugar donde Charlie siempre lo hacía antes de cada espectáculo”, como explica el texto que acompaña.
Además, McAulay felicita verbalmente a Watts mientras suena una batería, en lo que parecen ser las pruebas de sonido antes del concierto de Madrid, y muestra unas baquetas en las que está grabada la firma y el nombre del artista.
El impresionante concierto que ofrecieron este miércoles los Stones ante 53.000 personas en la capital española se abrió con una emocionante sucesión de imágenes de Watts en las pantallas que rodeaban el escenario. Su sustituto a la batería fue Steve Jordan, viejo conocido de la banda.
Además, en el español que estuvo utilizando para comunicarse con el público durante buena parte del concierto, Mick Jagger afirmó antes de cantar “Sad, sad, sad”: “Es nuestro primer tour por Europa sin Charlie, le echamos mucho de menos”.
Anoche fue también el cumpleaños de otro de los miembros de la banda, Ron Wood, el más joven, que cumplió 75 durante un concierto que fue recibido con unánimes elogios por la fuerza y la calidad únicas -además de su historia- que mantienen los Rolling Stones, en la cima absoluta del rock and roll.
Este tarde, a través de su redes sociales la banda Depeche Mode informó del fallecimiento de Andrew âFletchâ Fletcher, uno de los integrantes fundadores del conjunto británico, donde se desempeñó como tecladista. Tenía 60 años.
El conjunto expresó: âEstamos conmocionados y llenos de una tristeza abrumadora por el fallecimiento prematuro de nuestro querido amigo, familiar y compañero de bandaâ.
Además, agregaron: âFletch tenía un verdadero corazón de oro y siempre estaba allí cuando necesitabas apoyo, una conversación animada, una risa graciosa o una cerveza fríaâ.
Alan White, batería de Rock Progresivo YES, ha muerto a los 72 años de edad. El artista ha fallecido después de sufrir una breve enfermedad.
Sus compañeros han emitido este comunicado sobre el fallecimiento:
La banda despide a Alan White
“YES anuncia con profunda tristeza que Alan White, su querido batería y amigo desde hace 50 años, ha fallecido, a los 72 años, tras una corta enfermedad. La noticia ha conmocionado y aturdido a toda la familia YES. Alan había estado esperando la próxima gira por el Reino Unido, para celebrar su 50 aniversario con YES y su icónico álbum Close To The Edge, donde el viaje de Alan con YES comenzó en julio de 1972. Recientemente celebró el 40º aniversario de su matrimonio con su amada esposa Gigi. Alan ha fallecido, en paz, en su casa.
Alan está considerado como uno de los mejores baterías de Rock de todos los tiempos. Nació en 1949 en County Durham y se unió a YES el 30 de julio de 1972 para la gira Close to the Edge. Anteriormente había trabajado con la banda PLASTIC ONO de John Lennon tras una llamada telefónica en 1969 para tocar en el Festival de Rock de Toronto. Alan siguió trabajando con Lennon, incluso en el álbum Imagine, y con George Harrison en All Things Must Pass. También trabajó con otros músicos a lo largo de los años, como Ginger Baker’s Air Force, Joe Cocker, Gary Wright, Doris Troy y Billy Preston, por nombrar sólo algunos. Alan White fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de YES en 2017″.
El actor Ray Liotta, protagonista de Uno de los nuestros, de Martin Scorsese, ha fallecido a los 67 años, según han avanzado Deadline y TMZ y ha confirmado People, Variety y The Hollywood Reporter.
Según Deadline, ha fallecido en la República Dominicana, donde rodaba la cinta Dangerous Waters, mientras dormía.
El intérprete estaba comprometido con su pareja, Jacy Nittolo, y tenía una hija, Karsen, de 23 años, fruto de su relación con su exmujer, Michelle Grace.
En su filmografía destacan Algo Salvaje, papel por el que fue nominado a los Globos de oro y Campo de sueños. También participó en Historia de un matrimonio o en The Many Saints of Newark, precuela de Los Soprano.
El baterista Taylor Hawkins, de Foo Fighters, murió la noche de este viernes en Bogotá, donde la banda estadounidense tenía previsto presentarse en el Festival Estéreo Picnic, informó esa agrupación.
âLa familia Foo Fighters está devastada por la trágica y prematura pérdida de nuestro querido Taylor Hawkins. Su espíritu musical y su risa contagiosa vivirán con todos nosotros para siempreâ, escribió la banda en su cuenta de Twitter.
Los Fighters agregaron en su mensaje: âNuestros corazones están con su esposa, hijos y familia, y pedimos que su privacidad sea tratada con el máximo respeto en este momento inimaginablemente difícilâ.
Foo Fighters era una de las cabezas de cartel del Estéreo Picnic donde su presentación estaba prevista para este viernes por la noche, y la muerte de Hawkins, de 50 años, fue informada una hora antes de que subieran al escenario.
Uno de los artistas de la banda Black Pumas, que acababa de subir a la tarima del Estéreo Picnic fue el encargado de comunicar al púbico el fallecimiento de Hawkins, nacido el 17 de febrero de 1972 en Forth Wort (Texas).
Según medios locales, el artista fue hallado sin vida en la habitación del hotel donde está hospedada la banda en Bogotá.
Hawkins era una de las figuras visibles de la banda junto al ex Nirvana Dave Grohl. En los conciertos solía dejar la batería para cantar clásicos del rock como Under Pressure, de Queen y David Bowie, o Rock nâ roll, de Led Zeppelin.
Igualmente, tras la cancelación del concierto de esta semana en Paraguay, el músico de los Foo Fighters salió a abrazar a una niña que estaba tocando la batería, una imagen que se hizo viral.
Inmediatamente se conoció la trágica noticia, la organización del festival informó de la cancelación de la presentación de la banda de Seattle.
âCon el corazón roto estamos acá para comunicarles una noticia tristísimaâ anunció la organización del Estéreo Picnic, lo que hizo que mucha gente entre el público rompiera a llorar.
Hawkins creció en Laguna Beach (California), donde comenzó a estudiar música de conservatorio y aunque su especialidad era la batería también tocaba piano y guitarra.
Entre los artistas que inspiraron su carrera estaban Stewart Copeland de The Police, y Roger Taylor de Queen.
Carlos, un asistente al Estéreo Picnic, con la camiseta de la banda, se enteró de la muerte del artista mientras guardaba sitio para escucharles, a través del anuncio de la organización pero no se lo podía creer.
Para él, Hawkins era âel baterista de la banda de toda la vidaâ y su muerte le ha dejado âvuelto mierdaâ. âEra un referente artístico y una inspiración â, dijo compungido a Efe.
