Una nueva canción que vuelve a reunir a dos Beatles.
Paul McCartney y Ringo Starr lanzaron oficialmente “Home to Us”, una nueva colaboración incluida en el próximo álbum de McCartney, The Boys of Dungeon Lane.
La canción marca un momento especial dentro de la historia de ambos músicos: aunque han trabajado juntos en distintas ocasiones desde la separación de The Beatles, esta vez se trata de un verdadero dueto vocal construido desde cero.
Una colaboración que nació en el estudio
Según explicó McCartney, todo comenzó cuando Ringo llegó inicialmente para grabar batería en el tema. Sin embargo, mientras avanzaban las sesiones, la idea fue creciendo hasta convertirse en una canción compartida entre ambos.
“It’s a duet… we’ve never done that”
comentó McCartney sobre el resultado final.
La frase resume lo inusual del momento incluso dentro de una relación musical que lleva más de seis décadas.
Una canción construida desde la cercanía
El tema mezcla armonías suaves y un enfoque nostálgico que remite a distintas etapas de su historia compartida.
Aunque no busca recrear directamente el sonido Beatle, sí conserva esa sensación de familiaridad que aparece cada vez que ambos vuelven a coincidir en una grabación. Ahí nace un nuevo nivel de complicidad.
Parte de una nueva etapa para McCartney
“Home to Us” formará parte de The Boys of Dungeon Lane, el nuevo álbum de McCartney previsto para el 29 de mayo. El disco incluirá además colaboraciones con otros músicos y material inspirado en distintas etapas de su vida y carrera.
Y aunque han pasado décadas desde Abbey Road, cada vez que Paul y Ringo vuelven a cantar juntos la historia parece abrirse otra vez.
Un dueto histórico que vuelve a conectar a los Beatles.
Paul McCartney confirmó que su próximo álbum The Boys of Dungeon Laneincluirá una canción muy especial: “Home to Us”, un dueto junto a Ringo Starr. El tema marca una colaboración poco habitual entre los dos exintegrantes de The Beatles, y ya genera expectativa entre los fans.
Según explicó McCartney durante una sesión de escucha del disco, la participación de Ringo surgió de forma espontánea. Inicialmente, Starr llegó al estudio solo para grabar una parte de batería, sin intención de involucrarse más en la canción.
Pero al escuchar el resultado, McCartney decidió ir más allá y construir el tema alrededor de esa colaboración.
De una idea simple a un momento único
El proceso no fue del todo directo. En un inicio, Ringo pensó que solo debía cantar una parte específica, lo que generó cierta confusión sobre su rol en la canción. Sin embargo, tras aclararlo, ambos terminaron completando el tema como un verdadero dueto.
“It’s a duet… we’ve never done that”,
Señaló McCartney, destacando lo inusual del momento incluso dentro de su propia historia.
Un encuentro que suma a su legado
“Home to Us” no es solo otra colaboración: es la primera vez que Ringo Starr asume un rol vocal compartido de esta manera con otro Beatle. Un detalle que convierte la canción en un punto especial dentro de sus trayectorias.
El tema formará parte de The Boys of Dungeon Lane, el nuevo álbum de McCartney que se lanzará el 29 de mayo.
Más que una reunión, es un recordatorio de algo que sigue vigente, que incluso décadas después, la historia entre ellos todavía puede escribir nuevas canciones.
El legendario ex-Beatle sigue creando música fresca después de seis décadas
Después de décadas dejando huella en la música popular, Ringo Starr no planea frenar. El histórico baterista de The Beatles anunció que tiene listo un nuevo álbum que fue grabado en Nashville, el corazón del sonido estadounidense tradicional y contemporáneo.
El material se realizó junto a un grupo de músicos radicados en esa ciudad, con la idea de mezclar la sensibilidad pop que caracteriza a Starr con la calidez sonora del blues, el country y el rock de raíz que Nashville cultiva tan bien.
Una carrera que sigue en movimiento
Ringo no es de los que se quedan mirando el pasado. Claro, su legado con los Beatles y su carrera solista lo colocan entre los artistas más influyentes de todos los tiempos, pero ahí mismo está la clave: entender su música como algo vivo.
En esta nueva etapa, trabajó con productores y músicos que aportan una frescura distinta sin sacarlo de su propio mundo sonoro. La grabación en Nashville, además, lo conecta con una escena musical que ya exploraron muchos gigantes del rock y la canción pop, y que históricamente ha sabido alimentar proyectos con alma auténtica.
Siguiendo el pulso creativo
No hay todavía una fecha oficial de lanzamiento, pero el anuncio ya encendió la expectativa entre seguidores de varias generaciones. En los últimos años, Starr se ha mantenido activo con giras, colaboraciones y proyectos que reflejan una curiosidad artística que sigue intacta.
Este nuevo álbum promete ser otra pieza de un legado que no se detiene, una oportunidad para escucharlo desde una perspectiva renovada sin perder aquello que siempre hizo única su voz, tanto detrás de la batería como en el centro del escenario.
Porque hay artistas que dejaron huella… y otros que siguen escribiendo notas al margen de esa historia, con la misma pasión de siempre.
“A veces hacer un disco puede tomar mucho tiempo y esta es una forma de poder conectar con los músicos con más frecuencia y presentar la música rápido”.
Fotografía de archivo del músico británico Ringo Starr durante su gira mundial ´Give More Love´, el 26 de junio de 2018, en Barcelona (España). EFE/ Quique García
Los Ángeles (EE.UU.), 15 may (EFE).- Tras el lanzamiento de su EP ‘Crooked Boy’, el músico británico Ringo Starr se embarcará en una nueva gira con su All Starr Band por Norteamérica, en donde quiere mostrar su amor por los escenarios a sus 84 años.
“Sigo haciéndolo (tocar en vivo) porque me encanta y porque puedo. Voy a dar lo mejor para ustedes y espero que ustedes hagan lo mismo conmigo”, dijo el exBeatle este miércoles desde el estudio de su casa en Los Ángeles en una conferencia virtual con medios internacionales, entre los que se encontraba EFE.
Starr comenzará sus actuaciones el 22 de mayo en Las Vegas (EE.UU.), en donde ofrecerá seis conciertos, y después se dirigirá a la Ciudad de México para cantar por dos noches en el Auditorio Nacional.
“Amo el Auditorio Nacional y amo ir a México. La gente ahí ama la música y eso da una buena vibra. He estado mucho en LATAM en los últimos años y hay una gran recepción ahí, será un festival de amor”, aseguró.
El exbaterista de The Beatles también llevará su gira a ciudades estadounidenses como Washington DC, Filadelfia o Austin, para finalmente culminar el tour el 25 de septiembre en el Radio City Music Hall de Nueva York.
Starr lanzó en abril ‘Crooked Boy’, un EP con cuatro canciones escritas y producidas por Linda Perry, responsable de éxitos de cantantes como Gwen Stefani o Christina Aguilera, en los que el músico pudo explorar sentimientos como la tristeza y la felicidad.
“(Perry) Es una gran música, una gran escritora, aunque a veces puede ser un poco mandona, pero ella es así”, bromeó.
Starr comenzó a presentar su música en EPs en 2021 con ‘Zoom In’ y hasta el día de hoy ha lanzado cuatro más: ‘Change the World’ (2021), ‘EP3’ (2022), ‘Rewind Forward’ (2023), que contó con una colaboración de Paul McCartney, y más recientemente ‘Crooked Boy’.
“Pensaba que un EP iba mejor con cómo estaba funcionando el mundo en ese entonces, de 2020 a la actualidad. A veces hacer un disco puede tomar mucho tiempo y esta es una forma de poder conectar con los músicos con más frecuencia y presentar la música rápido”, dijo.
No obstante, el creador de ‘Octopus’s Garden’ no tiene pensado dejar de lado la creación de discos, pues también adelantó que tiene pendiente el lanzamiento de un nuevo álbum de diez canciones de country junto a T Bone Burnett.
Su gira comenzará el mismo mes en que la plataforma Disney+ ha lanzado una versión reeditada del documental ‘Let It Be’, de Michael Lindsay-Hogg, que sigue la creación del último álbum homónimo de The Beatles.
Starr respondió a EFE que cree que esta nueva versión de la cinta, que no había visto la luz en cincuenta años, es mucho mejor que la primera.
“Nunca me sentí muy emocionado con el primer documental, pero esta versión es genial porque se centra en los chicos y la obra y la música y la charla sobre las canciones y es realmente bueno y solo dura creo que 2 horas”, aseguró.
