El cineasta dice que busca “presentar la historia más convincente e imparcial que pueda” en un solo largometraje.
El cantante estadounidense Michael Jackson, en una fotografía de archivo. EFE/Jens Kalaene
Los Ángeles (EE.UU.), 13 mar (EFE).- Graham King, el productor a cargo ‘Michael’, una película biográfica sobre la vida de Michael Jackson, negó que la obra sobre el rey del pop esté intentando limpiar la imagen del cantante, que fue acusado durante su vida de abuso sexual infantil.
“La vida de Michael fue complicada (â¦) Como cineasta trato de humanizar, más no de limpiar, para presentar la historia más convincente e imparcial que pueda plasmar en un solo largometraje y dejar que el público decida cómo se siente después de verlo”, escribió King en un comunicado enviado a la revista especializada Variety.
Una persona del equipo de producción de la película que es dirigida por Antoine Fuqua aseguró al mismo medio de comunicación que el patrimonio del cantante fallecido en 2009, había dado libertad creativa a King y a su equipo para abordar la vida del ídolo.
No obstante, la cinta que tiene como protagonista al sobrino del intérprete de ‘Billie Jean’ Jaafar Jackson, tiene entre sus productores ejecutivos a John Branca, el abogado del patrimonio del cantante y al coejecutor del mismo, John Mcclain.
Además, según contactos de la publicación estadounidense, siempre hay un miembro de la familia Jackson en el set de rodaje del filme.
Asimismo, el director Dan Reed, que presentó en 2019 el documental ‘Leaving Neverland’, aseguró que había leído un borrador del guion de la película y lo calificó como “sorprendentemente falso”, según Variety.
“A Jackson solo se le ve cuidando a niños con cáncer infantil, bailando con una niña en silla de ruedas, arropando a varios niños pequeños, la mayoría sobrinos suyos, en fiestas de pijamas”, dijo el director.
En ‘Leaving Neverland’, Reed abordó los casos de dos supuestas víctimas del cantante, que en 2005 fue hallado no culpable de abusar sexualmente de un menor de 13 años.
En 1993, Jackson también había sido investigado por un delito similar, pero el caso se resolvió fuera de los tribunales.
‘Michael’ comenzó su rodaje en enero de este año y se prevé que tenga su estreno en abril de 2025.
Jackson murió el 25 de junio de 2009 a los 50 años a causa de un paro cardiorrespiratorio por el que Conrad Murray, el médico del artista, fue condenado acusado de un homicidio involuntario.
El arte muestra el rostro de Michael con sus características gafas de sol y con detalles en los colores negro y rojo.
Londres, 26 feb (EFE).- La fábrica de moneda del Reino Unido The Royal Mint presentó este lunes una nueva moneda coleccionable del malogrado artista británico George Michael.
El cantante de pop, fundador del grupo Wham! junto con Andrew Ridgeley, falleció por causas naturales a los 53 años el 25 de diciembre de 2016 dejando un importante legado musical.
Las nuevas monedas desveladas hoy muestran el rostro de Michael con sus características gafas de sol y con detalles en los colores negro y rojo que utilizó a lo largo de su carrera.
La fundación George Michael Entertainment indicó que ese tributo a Michael supone “un profundo honor” y que el artista habría estado “enormemente orgulloso y verdaderamente conmovido por que una institución nacional decidiera honrar su recuerdo de esta manera”.
La fábrica de moneda del Reino Unido The Royal Mint presentó este lunes una nueva moneda coleccionable del malogrado artista británico George Michael. Las nuevas monedas desveladas hoy muestran el rostro de Michael con sus características gafas de sol y con detalles en los colores negro y rojo que utilizó a lo largo de su carrera. EFE/ The Royal Mint./SOLO USO EDITORIAL/SOLO DISPONIBLE PARA ILUSTRAR LA NOTICIA QUE ACOMPAÁA (CRÁDITO OBLIGATORIO)
El pasado diciembre, el tema ‘Last Christmas’ llegó al número uno en las listas musicales del Reino Unido, 39 años después de que saliera al mercado por primera vez.
La diseñadora de la citada moneda, Sandra Deiana, explicó a la cadena BBC que quería “un retrato en detalle que captara su carismática expresión” y que para ello pensó “particularmente” en sus “icónicas gafas de sol”.
La moneda será la última adición a la serie de Leyenda de la música puesta en marcha por Royal Mint, que también ha incluido a otras renombradas figuras como David Bowie, Elton John y Queen.
Michael, cuyo nombre real era Georgios Kyriacos Panayiotouuna, vendió más de 100 millones de álbumes por todo el mundo a lo largo de su carrera y fue uno de los artistas más reconocidos del pop en las décadas de los 80 y 90, primero como parte de Wham! y luego en solitario.
“Quería documentar esta parte de mi vida para intentar crear conciencia sobre esta casi desconocida afección”
La cantante canadiense Celine Dion (c), en una imagen de archivo. EFE/ Christophe Petit Tesson
Toronto (Canadá), 31 ene (EFE).- La cantante canadiense Céline Dion decidió hablar por primera vez en profundidad sobre la enfermedad neurológica que sufre en un documental que será emitido por Prime Video y con el que quiere crear conciencia sobre la afección.
Dion anunció en su web que Prime Video, el servicio de videos de Amazon, se ha hecho con los derechos de emisión de “I am: Céline Dion”, dirigido por la cineasta Irene Taylor y que recoge su vida desde que supo que padece una enfermedad neurológica que le ha provocado la pérdida del control de sus músculos.
La cantante, de 55 años, afirmó en un comunicado que “los dos últimos años han sido un gran desafío”, desde recibir el diagnóstico del síndrome de persona rígida (SPR, por sus siglas en inglés) hasta aprender “cómo vivir y gestionarlo”, todo ello sin dejar que la enfermedad la defina.
“Mientras continúo el camino para regresar a mi carrera artística, me he dado cuenta de lo mucho que lo echo de menos, así como poder ver a mis seguidores. Durante esta ausencia, decidí que quería documentar esta parte de mi vida para intentar crear conciencia sobre esta casi desconocida afección, para ayudar a otros que comparten este diagnóstico”, añadió.
La artista, ganadora de dos Áscar y varios Grammy y autora de éxitos como “My heart will go on” o “I’m alive”, reveló en octubre de 2021 que sufre el síndrome de persona rígida, que afecta al sistema nervioso y le provoca espasmos musculares, lo que la ha forzado a abandonar los escenarios.
El pasado diciembre la hermana de la artista, Claudette Dion, declaró que “no tiene control de sus músculos”, lo que ha afectado a sus cuerdas vocales y le impide cantar como en el pasado.
Los afectados alegan que prácticas comerciales “engañosasâ apuntando a lo que se especifica en los folletos que promocionaron el evento.
Nueva York, 19 ene (EFE).- La cantante estadounidense Madonna fue demandada esta semana por dos de sus fans por haber comenzado un concierto en Nueva York con más de dos horas de retraso en diciembre pasado.
Michael Fellows y Jonathan Hadden acusan a Madonna, a Live Nation como organizadora del tour, y al Barclays Center como escenario del concierto, por âprácticas comerciales intolerables, injustas y/o engañosasâ en una demanda presentada en un tribunal federal de Brooklyn el pasado miércoles, según recogen este viernes varios medios.
Estos neoyorquinos apuntan en su demanda que tanto el folleto de la presentación como la promoción de los tres conciertos de diciembre del tour ‘The Celebration’ de Madonna en Nueva York especificaban que el espectáculo comenzaría a las 20:30, pero empezó después de las 22:40.
Esta demora hizo que el concierto del 13 de diciembre terminara pasada la media noche, por lo que los fans se encontraron con “transporte público limitado, viajes compartidos limitados y/o mayores costos de transporte, público o privadoâ.
La demanda, además, señala que la ‘reina del pop’ empezó tarde los otros dos conciertos que tenía en la ciudad en 2023 y que es un patrón que se ha visto en toda su carrera, ya que también sucedió en su ‘Rebel Heart Tour’, de 2016, su tour ‘Madame X’, de 2019-2020, y otras giras.
Madonna volverá a la Gran Manzana el próximo lunes y martes, y su gira internacional terminará el 26 de abril en Ciudad de México.
“Me estoy recuperando en casa, rodeado del tremendo amor y apoyo de mi familia”, publicó en su cuenta de Facebook.
El cantante estadounidense Michael Bolton, en una fotografía de archivo. EFE/Juan Carlos Domínguez
Nueva York, 5 ene (EFE).- El cantante estadounidense Michael Bolton anunció este viernes la cancelación de varios conciertos de su gira mientras se recupera de una cirugía para eliminar un tumor cerebral.
En un comunicado en redes sociales, Bolton, de 70 años de edad, reveló que el tumor fue descubierto justo antes de las Navidades, tras lo que tuvo que someterse a una intervención de emergencia, que fue “un éxito”.
“Me estoy recuperando en casa, rodeado del tremendo amor y apoyo de mi familia”, escribió en Facebook el intérprete de ‘How Am I Supposed To Live Without You’.
Su recuperación tomará previsiblemente unos meses, por lo que Bolton se tomará “un descanso temporal” de los conciertos.
Estaba previsto que el cantante actuara a partir del 1 de febrero en una gira por diferentes ciudades de Estados Unidos, Suiza y Reino Unido, según su página web.
Bolton dijo que ofrecerá más detalles tan pronto como le sea posible.
Su esposa confirmó el anuncio a través de su página web oficial.
El actor David Soul, quien interpretó al detective Kenneth âHutchâ Hutchinson en la popular serie de televisión estadounidense âStarsky & Hutchâ, murió este jueves, según una comunicado que publicó su esposa en su sitio web. Soul tenía 80 años de edad.
âDavid Soul, amado esposo, padre, abuelo y hermano, murió ayer después de una valiente batalla por la vida en la amorosa compañía de la familiaâ, escribió.
âCompartió muchos dones extraordinarios en el mundo como actor, cantante, narrador, artista creativo y querido amigo. Su sonrisa, risa y pasión por la vida serán recordadas por muchas personas cuyas vidas ha tocadoâ.
Además de “Starsky & Hutch”, Soul tuvo roles en películas como “Magnum Force” y “Salem’s Lot”. También fue cantante y lanzó varios discos en las décadas de 1970 y 1980, se destaca su sencillo que alcanzó el puesto número uno âDonât Give Up on Usâ.
“En 2019 dejé el tabaco, y no lo he tocado desde entonces. Dejé la heroína en 1978, dejé la cocaína en 2006”.
Imagen de archivo de Keith Richards. EFE/Peter Foley
Londres, 17 dic (EFE).- Keith Richards, el provocador guitarrista y alma mater de los Rolling Stones, cumple este lunes 80 años alejado de los malos hábitos que han salpicado su trayectoria y convencido de que su “fascinante viaje” musical aún no ha terminado.
Muchos se asombran ante la longevidad de Richards, uno de los pulmones de la legendaria formación británica, dado su dudoso historial y décadas de mala vida: escarceos con las drogas, sonados pulsos con la ley y fricciones épicas con el vocalista del grupo, Mick Jagger.
Con una fortuna estimada en unos 400 millones de libras (463 millones de euros) de Richards se ha dicho que personifica la extravagancia del rock and roll en todas sus facetas.
Nacido en Kent (Inglaterra) el 18 de diciembre de 1943, el curtido guitarrista, compositor y productor es ya toda una leyenda en vida por haber fundado la icónica formación británica de rock, junto con Brian Jones y el citado Jagger, con quien siempre mantuvo una relación compleja.
Sus desavenencias, llevadas al límite en varios momentos, han estado a punto en varias ocasiones de disolver el grupo, como en 1986, cuando una disputa entre los dos – en plenos preparativos del álbum ‘Dirty Work’- hizo presagiar el final de los Stones.
En una entrevista reciente al diario británico ‘Daily Telegraph’, el artista aseguraba que no tenía “ningún problema” en adentrarse en esa nueva década: “Sigo caminando, sigo hablando y envejecer me parece un proceso fascinante”.
Casado desde hace 40 años con la exmodelo Patti Hansen -a quien conoció en el mítico club Studio 54-, y abuelo de múltiples nietos, Richards se ha lanzado de lleno a un estilo de vida “limpio”, alejado de vicios y altercados.
“En 2019 dejé el tabaco, y no lo he tocado desde entonces. Dejé la heroína en 1978, dejé la cocaína en 2006. Aún me gusta tomarme una copa ocasionalmente porque no me voy a ir pronto al cielo, pero aparte de eso, intento disfrutar con una vida sana. Una experiencia única para mí”, explicaba al periódico.
Voraz lector, apasionado de la historia, ingenioso, elocuente, y celoso de su vida privada, hace medio siglo la revista musical NME lo nombraba “el ser humano más elegantemente machacado del mundo”.
Los años tampoco le han hecho descuidar su reconocible imagen, entre lo estrafalario y lo ‘cool’, con su inconfundible pañuelo anudado a la cabeza. Un ‘look’ estudiadamente desaliñado que, al parecer, inspiró al actor norteamericano Johnny Depp para encarnar al capitán Jack Sparrow en la saga Piratas del Caribe.
Un safari para soplar las velas Los tabloides británicos adelantaron hace semanas que Richards festejaría el cambio de década con unas “tranquilas vacaciones familiares” en un safari de lujo en África.
También la revista ‘Uncut’ dedicará su portada de enero de 2024 a celebrar la larga vida del músico y su “irreprimible vitalidad”.
Jimmy Page (Led Zeppelin) recuerda en esa publicación un encuentro en un estudio de grabación en Richmond (Londres), donde tuvo ocasión de colaborar en el tema ‘Scarlet’, de los Stones.
De Richards recuerda que era “sólido y determinado y no cometía errores (â¦)” y afirma que él es “la poderosa fuerza que hay tras los discos de los Rolling Stones”.
“Nos ha dado décadas de música maravillosa y creativa con una actitud y un carácter como sólo podría hacerlo Keith Richards. Confiemos en que viva otros 80 años”, resalta Page.
Richards también protagonizó gran parte de los escándalos que forjaron la leyenda más negra de los Stones en los 60 y 70 y fue detenido en múltiples ocasiones por posesión de marihuana, cocaína y otras sustancias ilegales. Un pasado que ha dejado enterrado.
De la reverenciada alianza musical que conforma con Jagger, el virtuoso guitarrista es considerado la fuerza motora de temas como ‘Satisfaction’, ‘Gimme Shelter’, ‘Wild Horses’ o ‘Angie’. En cambio, el propio Richards admite que el último álbum del grupo, ‘Hackney Diamonds’, lanzado este año, es mayoritariamente obra de su colega Mick.
En lo personal, celebra este año su 40 aniversario de su relación con Hansen, que tampoco se ha librado de algún bache, como la exmodelo contaba hace poco a la revista ‘Vogue’: “En cualquier matrimonio, con o sin Rolling Stones, definitivamente va haber montañas rocosas. Nosotros hemos tenido nuestros desafíos, sin duda, pero en general, es genial”.
Antes de conocer a su actual pareja y madre de dos de sus cinco hijos (sus hijas Theodora y Alexandra), Richards mantuvo una relación con la actriz Anita Pallenberg entre 1967 y 1979, con la que tuvo tres hijos: Marlon Leon, Angela Dandelion y Tara Jo Jo, quien falleció a los dos meses del síndrome de muerte súbita.
En lo musical, al igual que Jagger, aunque prácticamente toda su trayectoria musical está vinculada a los Stones, ha gestado proyectos en solitario y se ha unido a The New Barbarians junto con otro Stone, Ronnie Wood.
De mente inquieta, ha colaborado a lo largo de su carrera en varias ocasiones con Tom Waits y ha rendido homenajes a otros colegas músicos como su adorado Chuck Berry o Leonard Cohen.
De su impresionante trayectoria musical, él mismo recientemente afirmaba que había sido “un viaje fascinante que aún no se ha terminado”. /EFE. Patricia Rodríguez
El músico y cantante británico Rod Stewart durante su actuación hoy jueves incluido en el Christmas by Starlite, este jueves en Ifema Madrid. EFE/ Sergio Pérez.
“La próxima canción es muy, muy vieja, como yo”, compartió el músico antes de entonar “Maggie May”.
Madrid, 14 dic (EFE).- La emblemática voz rasgada de Rod Stewart ha inaugurado este jueves la primera edición en Madrid del festival Christmas by Starlite en un concierto muy animado e inevitablemente nostálgico en el que el británico de 78 años ha desplegado su arsenal de seis décadas de pop, rock suave y folk.
Entre los asistentes al recinto de IFEMA, que no ha llegado a llenarse por completo, había rostros conocidos como el del ex ministro de Cultura Miquel Iceta, el presidente de la CEOE, Antonio Garamendi, la actriz Cayetana Guillén Cuervo o la empresaria Mar Flores.
Prácticamente con puntualidad británica, a las 21.39 horas, saltaba al escenario Sir Roderick David Stewart con chaqueta de estampado animal, camisa de cebra desabotonada, y su icónico peinado en plena forma.
A lo largo de casi dos horas y rodeado de un nutrido grupo de músicos, coristas y bailarinas, ha ofrecido una actuación que ha ido subiendo en intensidad. Con una potente orquesta (dos guitarras, bajo, dos baterías, un teclado, violines, saxofón, violonchelo o un arpa), la actuación ha comenzado con “Infatuation”.
“Good evening everybody” ha saludado tres veces antes de iniciar su muy conocida versión de ‘It’s a heartache’, de Bonnie Tyler, el primer punto álgido de la noche.
Con una actitud divertida y autoirónica, Rod Stewart ha agradecido al público su presencia y su dinero y ha explicado que él simplemente hace canciones, aunque a continuación ha demostrado que también sabe interpretar a Shakespeare recitando los primeros versos de ‘Ricardo III’ mientras se inclinaba contrahecho, como el rey inglés.
Lo cierto es que Stewart, que ofreció otra actuación el pasado mes de julio en el Wizink Center de Madrid, no ha mostrado especiales síntomas de fatiga durante el concierto, más allá de ceder el protagonismo en algunos periodos a las cantantes que le acompañaban y que han abordado temas como ‘Lady Marmalade’ de Labelle.
“La próxima canción es muy, muy vieja, como yo”, ha dicho en otro momento, una declaración que ha sido respondida por silbidos piropeadores del público, antes de lanzarse con la dulce ‘Maggie May’ (1971).
La versatilidad musical de Stewart se ha reflejado también en sus varios guiños a Escocia (una tierra con la que se siente especialmente vinculado por su familia, pese a haber nacido en Londres) tanto por los sonidos de gaitas como por las imágenes que se mostraban en la gran pantalla situada tras el escenario, entre ellas el escudo del Celtic de Glasgow.
Con la bufanda de su equipo de fútbol al cuello (había algunos aficionados en las primeras filas), y unos zapatos dorados, el músico -que llegó a dedicarse al fútbol profesional en su juventud- ha pedido paz en el mundo (en especial en Oriente Medio) antes de cantar ‘Have I told you lately that I love you” (1991).
Ha habido un recuerdo para su “querida amiga Tina Turner”, cuya foto ha aparecido en la pantalla antes de abordar ‘It takes two’, el dueto que hizo junto a la recordada cantante en el álbum de esta última ‘Simply the best’, de 1991.
El concierto se ha cerrado con la muy coreada ‘Sailing’ y con el bis, adecuado para la temática del festival, ‘Have yourself a merry little Christmas’, incluida en su álbum ‘Merry Christmas, Baby’, de 2012.
Rod Stewart ha abierto la primera ramificación en Madrid del festival Starlite que se celebra con éxito en verano en Marbella.
Así, el gran recinto donde se celebra replica el concepto de un festival de música al aire libre (tiendas, restaurantes, barras de bar, figurantes con disfraces y muchos sitios preparados para hacerse fotos) pero con enormes figuras navideñas y bajo un altísimo techo.
Este viernes 15 tendrá lugar un concierto de Sting, al que seguirá un formato sinfónico de Ricky Martin el sábado 16 (con todas las entradas vendidas), Manuel Turizo el 17; Lola índigo el 18; Carlos Rivera el 19 y Sebastián Yatra el 20.
Además de sus conciertos, Christmas by Starlite incluye “las mejores fiestas de la temporada” a cargo de DJs, y tras el concierto de Stewart, grupos de animadores invitaban al público a pasar a una especie de discoteca antes de salir del complejo. /EFE .Marina Estévez Torreblanca
A partir de hoy los fans del “Rey del Pop” podrán adquirir “Big Boy”
Fue hace 56 años, un 13 de julio de 1967, que Michael Jackson y sus hermanos ingresaron a los estudios One-derful de Chicago para su primera sesión de grabación. De esta, surgió “Big Boy”, la primera vez que la voz de Jackson quedó registrada y así nació la primera grabación de The Jackson 5.
https://youtu.be/l7EkJ71v4xc?si=tXNMCU4TV0bsXFA5
Ahora, la canción tendrá su primer lanzamiento digital. A partir de hoy los fans del “Rey del Pop” podrán adquirir “Big Boy (One-derful Version)” como parte de una edición limitada en colaboración entre Recordpool y Anotherblock, según informó la revista Billboard.
“Como un apasionado fanático de MJ, me emocionó instantáneamente la idea de presentar esta pieza significativa de la historia musical al mundo y ampliar la narrativa de los primeros días de Jackson 5”, dijo Michel D Traore, CEO y cofundador de Anotherblock.
“Participamos en numerosas discusiones extensas sobre la grabación, su significado, historia y la mejor manera de editarla. En total, nos llevó alrededor de seis meses reunir todo”, agregó.
También está disponible el paquete “open edition” que por $25 incluirá la canción, imágenes de la cinta maestra y pistas descargables. Por $100, la “edición limitada” incluirá todo esto más un arte nuevo y nueve canciones adicionales de las Steeltown Sessions de 1967.
Las nueve canciones son: âBig Boy (Steeltown Version),â âWe Donât Have to Be Over 21 (To Fall in Love),â âYouâve Changed,â âTracks of My Tears,â âLonely Heart,â âSaturday Night at the Movies,â âStormy Mondayâ and âUnder the Boardwalk.â
En alianza con la madre de Michael, Katherine Jackson, una parte de las ventas beneficiará a la Legacy Foundation, una organización sin fines de lucro en Lake County, Indiana.
“Nuestros vinilos digitales son un producto para la era digital, con una historia única. Esperamos replicar la sensación de poseer un vinilo físico”, sentenció el CEO de Anotherblock.
Las listas de canciones de ambas colecciones se han ampliado e incluye el tema “Now And Then”.
COMUNICADO DE APPLE – Londres – 10 de noviembre de 2023
Apple Corps Ltd./Capitol/UMe publica hoy las colecciones 1962-1966 (‘The Red Album’) y 1967-1970 (‘The Blue Album’) de The Beatles en ediciones 2023.
Desde que aparecieron por primera vez hace 50 años, estos álbumes han introducido a sucesivas generaciones a la música de The Beatles. Ahora, las listas de canciones de ambas colecciones se han ampliado, con todas las canciones mezcladas en auténtico estéreo y Dolby Atmos.
Las nuevas colecciones en 4CDâs y vinilo de 180 gramos y 6LPâs reúnen “Red” y “Blue” en estuches. La versión británica de “Love Me Do” da comienzo a 1962-1966 (2023 Edition), y el éxito “Now And Then” aparece en 1967-1970 (2023 Edition) para completar las colecciones que abarcan toda la carrera.
Los lanzamientos de hoy siguen a la presentación mundial de “Now And Then”, la última canción de los Beatles. Lanzada la semana pasada con un éxito comercial, ventas sin precedentes y acompañada de un vídeo musical de gran belleza dirigido por Peter Jackson, “Now And Then” ha superado todas las expectativas de ventas y streaming. Esta última entrega de la historia discográfica de los Beatles está a punto de darles su mayor éxito en más de medio siglo.
Desde su debut en 1973, los álbumes de 1962-1966 (“The Red Album”) y 1967-1970 (“The Blue Album”) han llevado a innumerables oyentes de todas las edades y de todas las partes del mundo a ser fans de The Beatles de por vida, y siempre se han considerado la introducción definitiva a su obra.
Ampliadas para su nueva edición 2023, las colecciones abarcan todo el canon grabado por los Beatles con 75 temas destacados, desde su primer sencillo, “Love Me Do”, hasta el último, “Now And Then”. Los 21 nuevos temas de las colecciones (doce en “Red” y nueve en “Blue”) muestran aún más de las mejores canciones de los Beatles.
En los últimos años, varias pistas de 1967-1970 y algunas de 1962-1966 han recibido nuevas mezclas estéreo y Dolby Atmos para los lanzamientos de álbumes de edición especial de The Beatles, incluidos Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (2017), The Beatles (‘White Album’) (2018), Abbey Road (2019), Let It Be (2021) y Revolver (2022), así como nuevas mezclas estéreo para The Beatles’ 1 (2015).
Giles Martin y Sam Okell han vuelto a mezclar en estéreo y Dolby Atmos todas las pistas que no aparecen en esos lanzamientos en los estudios Abbey Road, con la ayuda de la tecnología de desmezcla de audio de WingNut Films. Ambas colecciones incluyen nuevos ensayos escritos por el periodista y escritor John Harris.
