Blog

  • Kiss, Judas Priest, Manowar y Alice Cooper en el Barcelona Rock Fest

    A lista de roqueros se suman: Foreigner, Dragonforce y Nightwish

    Barcelona (España), 15 dic (EFE).- Kiss, Judas Priest, Manowar y Alice Cooper son los cabezas de cartel del Barcelona Rock Fest, que se celebrará en el Parc de Can Zam de Santa Coloma de Gramenet (Barcelona) entre el 30 de junio y el 2 de julio y reunirá más de cuarenta bandas.

    Según ha informado este miércoles el festival de rock duro y heavy metal a través de su página web, Rock Fest recupera los conciertos de bandas míticas que tuvieron que aplazar sus actuaciones por la pandemia y añade nuevas propuestas.

    Entre las primeras destaca KISS, que toca el sábado 2 de julio, dentro de una gira de despedida en la que tiene previsto interpretar los grandes éxitos de su casi cincuenta años de escenarios.

    Ese mismo día Judas Priest celebra cinco décadas con la gira “50 Heavy Metal Years”, de la que hasta ahora sólo han anunciado este concierto en España.

    Manowar es la principal atracción de la jornada del jueves 30 de junio, tras ocho años desde su último concierto en España, y preside un cartel en el que también están presentes Nightwish, Dropkick Murphys, Accept y Gotthard.

    El viernes 1 de julio es el día de Alice Cooper, que comparte jornada con Mercyful Fate, Blind Guardian, UFO, Alestorm y Symphony X, entre otros. /EFE

  • El roquero Tom Petty, doctor en música a título póstumo en su natal Florida

    La Junta de la Universidad de Florida aprobó la condecoración por unanimidad

    Miami, 5 dic (EFE).- El fallecido roquero Tom Petty recibirá un doctorado honorífico a título póstumo de la Universidad de Florida (UF), en la que trabajó como jardinero cuando daba sus primeros pasos en la música, según decidieron las autoridades de ese centro universitario con sede en Gainesville.

    Nacido en esa ciudad del centro de Florida, el cantante, músico y compositor (1950-2017), miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll desde 2002 y ganador de tres Grammys, se hizo conocido al frente del grupo Tom Petty and the Heartbreakers en los años 70 y como cofundador de The Traveling Wilburys, un grupo que unió a George Harrison, Bob Dylan y Ray Orbison en los años 80.

    La Junta de la Universidad de Florida aprobó por unanimidad el pasado vienes la propuesta del preboste Joseph Glover de conceder a Petty un doctorado honorífico en música, según informaron medios locales.

    Petty está considerado uno de los músicos “más distintivos e influyentes de los últimos 50 años”, dijo Glover.

    “Su presencia sigue siendo significativa, como se ve por la abundante difusión de su música en la radio y la popularidad de eventos como la fiesta de cumpleaños de Tom Petty celebrada en Gainesville”, agregó.

    “En el campus de la UF, la famosa (canción) I Won’t Back Down de Petty se ha convertido en un mantra en los eventos deportivos”, dijo Glover al fundamentar su propuesta.

    Petty vendió más de 80 millones de discos durante su carrera y cuenta con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.

    La última vez que actuó en su ciudad natal fue en 2006, cuando dio un concierto para conmemorar el 30 aniversario de los Hertabreakers (los rompecorazones).

    En Gainesville se conserva un mural en una calle que ha servido como lienzo de arte público para estudiantes y residentes locales desde la década de los años 70 cuando Tom Petty y su banda aparecieron por primera vez en el radar musical nacional.

    En junio pasado Warner Music anunció una reedición de la banda sonora en la que participaron Tom Petty & The Heartbreakers para la película “Ella es única” (1996), en versión remasterizada, con cuatro temas inéditos y el título de “Angel Dream”.

    Petty, autor de éxitos como “Free Fallin’”, falleció en octubre de 2017 cuando contaba 66 años, tras una sobredosis accidental de opioides en su domicilio de Los Ángeles, convertido en un emblema del rock estadounidense.

  • Ringo Starr sigue en la música con el espíritu “peace and love” a sus 81 años

    Su nuevo EP “Change The World” será publicado el viernes 

    Los Ángeles (EE.UU.), 24 sep (EFE).- Cuenta Ringo Starr que los meses de pandemia no le resultaron sencillos, como a tantas personas, pero que tocar con otros músicos y seguir componiendo canciones a sus 81 años “hizo todo más fácil”.

    Lejos de colgar las baquetas, el exbaterista de The Beatles ha recogido parte de esa nueva música en un EP que se edita este viernes bajo el título “Change The World” (cambia el mundo), una colección de cuatro canciones que exploran géneros tan dispares como el pop, el reggae y el rock and roll.

    “Sencillamente nos gusta pasar el tiempo haciendo cosas, divirtiéndonos y siendo auténticos cuando tocamos”, explicó el músico en un encuentro con periodistas, entre los que estuvo Efe.

    El baterista continúa en la música con la misma pasión que en los 60, aunque también anclado en el mismo mensaje de entonces, que el mundo puede cambiar a base de “peace and love”.

    “Vivimos en EE.UU. y la mitad del mundo se muere de hambre y no tiene agua. Dentro de unos años será difícil respirar por la contaminación. Así que sé amable con tus vecinos, con tus amigos o la persona de al lado. Intenta entender por lo que están pasando”, dijo el artista desde su casa en Los Ángeles.

    Pero a pesar de su estética y discurso hippie, Starr es consciente de que a su edad y con su trayectoria está en condiciones de hacer lo que le dé la gana, sin presiones comerciales de por medio.

    “NO ESTOY PARA QUE ME TORTUREN”

    “Hago el EP para mí -argumentó-. No estoy aquí para que me torturen. Estoy para pasarlo bien y tocar con buenos músicos.”

    Interesado solamente en publicar álbumes en formato corto (EP), “Change The World” es la continuación de “Zoom In”, un trabajo publicado en marzo de este año que también grabó en su estudio Roccabella West.

    El nuevo disco abre con un tema homónimo, optimista y alegre, que habla del amor universal y de la música como solución a los problemas para luego dejar paso a “Just That Way”, un corte reggae que llevaba un tiempo en la cabeza de Starr y que interpreta con Bruce Sugar, su ingeniero desde hace años.

    Les toma el relevo en el repertorio “Coming Undone”, primera colaboración de Starr con Linda Perry y la que mejor representa el espíritu del disco.

    “En alguna conversación surgió Linda Perry por su trabajo con Pink. Y la llamamos: ‘Hola, Linda. ¿Tienes una canción? ‘ Y ella dijo ‘no’. Pero cuando salía de su estudio, cuando cerraba la puerta, se le ocurrió una canción. Fue al estudio y tocó el bajo, el ritmo y cantó conmigo. Es parte de ello”, explicó el músico.

    Una versión de “Rock Around The Clock”, el clásico de Bill Haley and the Comets, cierra el listado y permite disfrutar de la guitarra de Joe Walsh, emblemático miembro de The Eagles, además de Nathan East en el bajo, Bruce Sugar al piano y Amy Keys y Windy Wagner a los coros.

    “CHARLIE WATTS ERA UNA BELLA PERSONA”

    Starr también dedicó un tiempo a recordar a Charlie Watts, el baterista de los Rolling Stones que falleció el mes pasado a los 80 años.

    “Era una bella persona”, aseguró antes de recordar que vivieron “muy cerca” una temporada y solían pasar tiempo juntos.

    “En los años 70 tuve fiestas de las que nunca encontrarás fotos porque no te dejaría tomar fotos. Pero ahora siempre pienso, ‘habría sido una gran imagen’”, aseguró.

    Uno de esas fiestas que el ex-Beatle retiene en su memoria suma a Watts y a un tercer baterista, John Bonham, de Led Zeppelin, tocando en el ático de un apartamento. “Habría sido un gran video, o un TikTok, habría dado la vuelta al mundo”, reflexionó.

    Starr volverá a dar que hablar en noviembre, cuando se estrene el documental de Peter Jackson sobre la grabación de “Let It Be”, con casi 50 horas de material inédito.

    “Me encanta. Verás a una banda trabajar muy duro y pasar por altibajos emocionales para llegar a donde llegamos”, señaló.

    Después de ese trabajo llegó el final de The Beatles, pero Starr continuó difundiendo su mensaje de “peace and love”… hasta ahora. /EFE. Javier Romualdo

  • The Rolling Stones recuerdan a Watts en su primer concierto sin su baterista

    La presentación marcó el debut de Steve Jordan en la batería

    Redacción Cultura, 22 sep (EFE).- The Rolling Stones acaban de celebrar en la localidad de Foxboro (EE.UU.), en Massachusetts, el primer concierto de su gira de 2021, “No Filter Tour”, y en el mismo no han podido dejar de recordar al que fuera su batería, Charlie Watts, fallecido hace solo unas semanas a los 80 años de edad.

    “Es una noche un poco conmovedora para nosotros porque es nuestra primera gira en 59 años sin nuestro encantador Charlie Watts. Todos extrañamos mucho a Charlie y lo hacemos como banda y como amigos, dentro y fuera del escenario”, dijo el vocalista de la formación, Mick Jagger, ante un público que estalló en aplausos, según recoge la prensa estadounidense.

    El evento, que se celebró en su honor, fue organizado por el propietario de los New England Patriots, Robert Kraft, como un pequeño ensayo ante público de lo que será la inminente gira de “Sus Satánicas Majestades”.

    El concierto permitió disfrutar asimismo del debut con ellos a la batería del multiinstrumentista Steve Jordan, que es miembro de X-Pensive Winos, un proyecto paralelo del guitarrista de los Stones, Keith Richards.

    Jordan hubo de incorporarse repentinamente a los ensayos de la gira, que arrancará oficialmente este próximo domingo en St. Louis (EE.UU.), cuando Watts hubo de ser sometido a una operación de urgencia a principios de agosto y se informó que no podría participar en los conciertos. Solo unas semanas después, saltó la noticia de su fallecimiento en una clínica de Londres.

    “No Filter Tour” será el primer periplo en vivo de The Rolling Stones en el que no participa el célebre batería, considerado uno de los mejores de la historia, desde que se uniera a la banda en 1963, en sustitución de Tony Chapman.