“Me gustaría poder fingir que soy Elton John todos los días”, expresó la actriz y modelo Cara Delevingne.
¡Bienvenidos a mi canción navideña! Fue en 1973 que Elton John debutó el festivo sencillo “Step Into Christmas”. Ahora la actriz y modelo británica, Cara Delevingne, se transforma en Sir Elton para reimaginar lo que pudo -o no- haber sucedido tras bastidores en la ajetreada filmación del clip original.
âVi a Cara en Glastonbury el verano pasado y hablamos de lo mucho que nos gustaría trabajar juntos si surgiera la idea adecuada. Es divertidísimo pasar tiempo con ella, los dos tenemos un sentido del humor bastante despreciativo. Cuando alguien sugirió la idea de que me interpretara en una versión del vídeo Step In to Christmas de 1973, pensé que era la oportunidad perfecta. Gracias a Dios, Cara pensó lo mismo, porque salió genialâ compartió Elton en un comunicado difundido por Universal Music.
âElton siempre ha sido un ídolo para mí, decir que su música ha tenido un profundo efecto en mí es quedarse corto. Que me pidiera que le interpretara en esta recreación fue un sueño que no sabía que tenía hasta que ocurrió. Sinceramente, me gustaría poder fingir que soy Elton todos los días. Espero que algún día Elton me devuelva el favor y acepte interpretarme en mi biopic aún no desarrollada, escrita, lanzada o financiada. Crucemos los dedosâ, expresó Cara.
Si bien Elton John aún se recupera de un problema ocular que ha afectado su capacidad de disfrutar su nuevo musical “The Devil Wears Prada” (El diablo se viste de Prada), este mes se estrenó el documental sobre su vida “Elton John: Never Too Late” en la plataforma de Disney Plus.
Fotografía de archivo del cantante estadounidense Michael Jackson durante su actuación en Barcelona en 1992. FE/Toni Garriga
Se cree que las pistas atribuidas a Michael Jackson se produjeron entre 1989 y 1991, antes de la publicación de “Dangerous”.
Los Ángeles (EE.UU.), 16 dic (EFE).- Un exoficial de policía del condado de Ventura, en California, ha encontrado por azar material grabado en cintas entre los años 1989 y 1991 atribuido al fallecido Michael Jackson, informó The Hollywood Reporter (THR).
El descubridor del material es un exoficial de la Patrulla de Carreteras de California llamado Gregg Musgrove, de 56 años, quien lo encontró, en formato de casete y cintas de audio digital (DAT), de forma fortuita en un depósito ubicado en el Valle de San Fernando.
Según THR, en el material encontrado hay 12 temas inéditos del ‘Rey del Pop’, música en la que Jackson trabajó antes del álbum titulado ‘Dangerous’, entre 1989 y 1991. âHe visitado todos los sitios de fans. Se rumorea que algunas de las canciones existen, algunas se han filtrado un pocoâ, explicó Musgrove a The Hollywood Reporter.
Entre las canciones inéditas hay una titulada âDonât Believe Itâ, que parece hacer referencia a las noticias que sobre Jackson circulaban entonces en los medios. El estilo y el ambiente de la canción parecen acordes al tipo de música que Jackson estaba lanzando en ese momento.
En otra cinta se puede escuchar al cantante explicando el significado de una canción llamada âSeven Digitsâ, que hace referencia al número de identificación que reciben los cuerpos en una morgue, agrega la publicación.
Aunque el valor exacto del hallazgo no está claro, Musgrove y su equipo de abogados, que custodian las cintas, creen que será una cifra millonaria y planean llevarlas en un futuro a las cuatro principales casas de subastas.
âHe vivido una vida increíble, pero ha sido una vida terrible y agotadoraâ, afirmó el músico que ha realizado más de 4.500 conciertos en medio siglo.
Nueva York, 12 dic (EFE).- El cantante británico Elton John ha sido elegido icono del año 2024 por la revista Time porque, según dice la publicación, “después de décadas de éxitos musicales y luchas personales, la leyenda de la música está haciendo mucho más que seguir en pie”.
La prestigiosa revista hace referencia a “I’m Still Standing” (sigo en pie) la famosa canción de la estrella del pop para describir los méritos que le han llevado a elegirle.
Con 77 años, el cantante “hace mucho más que seguir de pie (â¦) Ahora mismo, está lidiando con una lesión en el ojo derecho, que antes era el bueno, que lo ha dejado casi ciego, pero nadie lo notaría al conocerlo”, señala la revista.
“La vela que es Elton John ha sido inextinguible, sin importar cuán fuerte sea el viento. Sus 57 éxitos del Top 40 de Estados Unidos fueron lanzados en su mayoría durante su juventud salvaje, pero encontró un segundo acto escribiendo canciones para películas animadas de Disney, por las que ganó dos Oscar, y un tercero escribiendo canciones para musicales de Broadway, por las que ganó un Tony”, recuerda Time.
Después de realizar unos 4.500 conciertos a lo largo de medio siglo, se retiró de las giras a fines de 2023, aunque sigue su actividad en la producción cultural, agrega la revista al enumerar los méritos que ha acumulado el cantante al que el Reino Unido le dio el título de Sir.
Como muchas megaestrellas, John siente que de alguna manera fue elegido para ser tan famoso porque pudo soportar las cargas que eso conlleva. Y cuando se le pregunta si le desearía su talento a sus hijos, si también tuviera los inconvenientes del estrellato, responde con un rotundo no, según la publicación.
âHe vivido una vida increíble, pero ha sido una vida terrible y agotadoraâ, dice. âNo quisiera que ellos tuvieran tanta presiónâ, recuerda Time.
El estatus de icono es genial, pero como aprendió durante sus muchas décadas bajo los focos, hay más en la vida que el “rock and roll”.
âSi la gente recuerda que intentamos cambiar un poco el mundo, que fuimos amables, que intentamos ayudar a la genteâ, eso sería suficiente legado para él. âY luego, aparte de eso, estaba la músicaâ, dice John a la publicación.
El cantautor y compositor Paul McCartney ofrece un concierto este lunes en el WiZink Center de Madrid. EFE/ Borja Sánchez
A sus 82 años de edad, el cofundador de The Beatles aún tiene la energía para completar cerca de tres horas de show.
Madrid, 9 dic (EFE).- Salvo por la ligera merma vocal que desde hace tiempo le llevó a sacar ‘Yesterday’ de su repertorio, poco se ha dejado Paul McCartney este lunes en el primero de sus dos conciertos en el Wizink Center de Madrid, con todo el aforo agotado, para dar una lección de seis décadas de historia para la historia.
No le han faltado humor, ganas ni arrojo a sus 82 años para completar cerca de tres horas de “show” (más el ensayo previo, al que también ha asistido público) ni mucho menos repasos a todas sus etapas artísticas desde la era primigenia de The Quarry Men, pero sobre todo como miembro de The Beatles y Wings.
Los 60 minutos que tardaron en agotarse todas las entradas ya daban idea de las ganas de disfrutar de esta cita, tanto por los 8 años transcurridos desde su último concierto en el ya desaparecido estadio Vicente Calderón, como porque, dada su edad y el lapso que suele pasar entre visita y visita, esta podría ser su última incursión musical en España.
El cantautor y compositor Paul McCartney ofrece un concierto este lunes en el WiZink Center de Madrid. EFE/ Borja Sánchez
Lo ha hecho acompañado de un trío de viento metal, los Hot Horns, y de su banda de toda la vida, con Paul “Wix” Wickens (teclados), Brian Ray (bajo/guitarra), Rusty Anderson (guitarra) y Abe Laboriel Jr (batería), además de un impresionante despliegue de luces y pantallas y un colosal escenario que ocupaba casi un tercio de la pista.
Con pocos milenials y aún menos zetas entre ellas, unas 15.600 personas según cifras de la promotora han tenido el privilegio de asistir a esta velada “íntima” para los estándares más habituales de esta leyenda viviente, acostumbrado a los estadios.
“¡Hola, España! ¡Buenas noches, Madrid! ¡Estoy muy feliz de estar aquí de nuevo!”, ha exclamado en español para el delirio de sus seguidores, que minutos antes lo recibían como a un ángel descendido hasta la tierra, concediéndole inmediata bula por los 15 minutos de retraso tan inhabituales en un británico.
La complicidad y el buen rollo han sido constantes desde que ha sonado ‘Cant Buy Me Love’ y McCartney ha retirado el dedo del mástil de su bajo como si ardiera, una energía igualmente prendida poco después con ‘Got To Get You Into My Life’ y la entrada de los metales, que le han deparado el primer gran aplauso de la velada.
The Beatles han ocupado buena parte del repertorio, más de la mitad, no solo éxitos más masivos como ‘Drive My Car’, también cortes menos manidos como ‘Getting Better’, celebrados todos como el catecismo de la música.
Después, con ‘Let ‘Em In’ de Wings, ha soltado la guitarra para iniciar un tramo sentado al piano en el que por ejemplo ha sonado la delicada ‘My Valentine’, que escribió para su mujer Nancy, así como encendidas interpretaciones de ‘Maybe I’m Amazed’ y de ‘Nineteen Hundred and Eighty-Five’, con las que la banda en su conjunto ha mostrado su potencia y engranaje perfecto.
“Muchas gracias”, ha dicho subrayando la “c” a la española cuando, a la hora de concierto, todo era una fiesta de “oé-oés” que ha continuado con un viaje a los orígenes, cuando The Quarry Men grabó su primer tema en Liverpool, ‘In Spite of All the Danger’, antes de marchar a Londres y grabar su sencillo inaugural ya como The Beatles, ‘Love Me Do’, con su arreglo imprescindible de armónica.
En el ecuador y subido a un enorme podio integrado por pantallas ha interpretado ‘Blackbird’, reconvertida en una de las principales escuchas del grupo en Spotify tras la versión de Beyoncé, y ‘Here Today’, dedicada a John Lennon. Lo ha hecho completamente a solas con su guitarra en una sección en la que la belleza de su exposición desnuda ha suplido la lógica merma de su voz a los 82 años.
No han dejado de sonar después ‘Now And Then’, publicada el año pasado tras recuperar gracias a la IA material de unas grabaciones inéditas de John Lennon, así como la energizante ‘Jet’, ‘Lady Madonna’ (convertida en reivindicación de los logros femeninos) o ‘Something’, dedicada a su autor, su “hermano” George Harrison, en uno de los instantes más coreados y emocionantes de la noche.
Quedaba el final de fiesta todavía, la jovialidad contagiosa de ‘Ob-La-Di Ob-La-Da’, la escurridiza ‘Band on the Run’, el grito de ‘Get back’, la belleza del mensaje de ‘Let it Be’ y un tremebundo ‘Live and Let Die’ con explosiones de fuego como si de una escena real de James Bond se tratara.
A la vuelta para los bises ha querido pasear con las banderas española, británica y la arcoíris del orgullo, además de interpretar piezas aún fundamentales como ‘Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club’, ‘Helter Skelter’ o el remate total con ‘The End’, el último tema que grabaron los cuatro Beatles juntos en el estudio antes de la salida de Lennon.
Pero si ha habido un final vibrante ha sido, justo antes de esos bises, con la imprescindible ‘Hey, Jude’, convertida en una catarsis de gargantas al unísono con la conciencia de que, por mucho que vuelva a sonar en Madrid esta canción alguna vez (que lo hará), nunca lo volverá a hacer como esta noche en la voz de su histórico y eterno autor. /EFE. Javier Herrero.
“Me estoy curando pero es un proceso extremadamente lento y llevará algún tiempo”, afirmó el músico.
Londres, 2 dic (EFE).- El veterano músico británico Elton John ha admitido que «ha perdido visión» y que ello le ha impedido ver su nuevo musical, âThe Devil Wears Pradaâ (âEl diablo se viste de Pradaâ) .
El cantante, de 77 años, hizo esas declaraciones el domingo por la noche durante la gala de estreno del musical de cuya música es responsable.
En un mensaje colgado por el artista el pasado septiembre en Instagram, el compositor ya reveló que su visión se había visto afectada en el ojo derecho tras haber contraído el pasado verano una infección.
John también dio las gracias a su marido, David Furnish, por haber sido su «roca».
«No he podido venir a muchos de los pases (del musical) porque, como saben, he perdido la visión. Así que me resulta difícil verlo, pero me encanta escuchar y hoy sonaba bien», dijo.
El pasado septiembre el veterano artista apuntó que a lo largo del verano había estado lidiando con una «infección ocular severa» que le había dejado con «una visión muy limitada en un ojo».
«Me estoy curando pero es un proceso extremadamente lento y llevará algún tiempo antes de que la visión regrese al ojo afectado», añadió.
El cantante también dio entonces las gracias al equipo médico que lo trata y a su familia y asegura que se siente «positivo sobre el progreso» que ha realizado a la hora de curarse y recuperarse.
La última actuación de Elton John se produjo en 2023 durante el festival de música de Glastonbury, que marcó su último concierto en el Reino Unido como parte de una gira de despedida, el âFarewell Yellow Brick Road tourâ, que cerró en Estocolmo (Suecia).
Su amplia y exitosa carrera incluye éxitos como âIâm Still standingâ, âYour Songâ o âRocketmanâ.
Hace tres décadas fueron censurados por la Iglesia Católica, ahora ‘Maiden’ suma 13 conciertos en la nación Sudamericana.
El cantante de la banda británica de heavy metal Iron Maiden, Bruce Dickinson, durante su presentación este miércoles, en la ciudad de Santiago (Chile). EFE/ Javier Martín
Santiago de Chile, 27 nov (EFE).- Más de tres décadas después de que la Iglesia católica logrará censurar el que iba a ser su debut en Chile, Iron Maiden regreso este miércoles al país andino para su décimotercer concierto, uno de los más espectaculares ofrecido por la banda británica de «Heavy Metal» en tierras sudamericanas.
Aunque el guión fue el de siempre, con su mítico arranque âDoctor, Doctorâ, el clásico de UFO, la combinación de dos grandes discos como son el experimental âSomewhere in Timeâ (1986) y el actual, âSenjutsuâ (2023), con el que el grupo ha recuperado su sonido y potencia original, convierte la experiencia en un sonograma lleno de giros y matices.
Matices que, sin embargo, tardaron algo en calar en las más de 60.000 personas que abarrotaron el Estadio Nacional de Santiago en la primera de los dos conciertos programados de su actual gira âThe Future Past Tourâ.
El guitarrista de la banda británica de heavy metal Iron Maiden, Janick Gers. EFE/ Javier Martín
Y es que âSenjutsuâ probablemente sea uno de los mejores álbumes de los británicos, pleno de canciones redondas, con una gran instrumentalización que hará que con el paso de los años se coloque entre los mejores de su extenso y prolífico repertorio, pero parece que no ha prendido mucho en el publico chileno, menos entusiasta que de costumbre.
Una suerte de extraña apatía que se tornó locura y desenfreno con la entrada de âCan I play with maddness?â, una de las canciones más inspiradas del âSomewhere in Timeâ y que Dickinson entonó con su característica hiperactividad en un escenario sin gran atrezo, dominado por imágenes proyectadas de una ciudad futurista.
Locura que derivó en éxtasis minutos después con otro de los clásicos del álbum de 1986: âCaught Somewhere in Timeâ durante la que Dickinson mantuvo una dura batalla con uno de los tres âeddiesâ que hicieron aparición durante la noche, precisamente el que aparece en la portada del citado disco.
Los guitarristas de la banda británica de heavy metal Iron Maiden, Adrian Smith (d) y Dave Murray , durante su presentación este miércoles, en la ciudad de Santiago (Chile). EFE/ Javier Martín
De ahí hasta el final, volvió la «doncella de hierro»de siempre con sus clásicos ineludibles: âIron Maidenâ, âThe Tropperâ, âFear of The Darkâ, mezclados con canciones cumbres como âAlexander the Greatâ -tocada por primera vez en directo en Santiago-, temas nuevos que serán hitos futuros como âDeath of the Celtsâ para acabar en la cúspide con âWasted Yearsâ.
El colofón a cinco años de espera para el público chileno -a causa de la pandemia-, que como el propio Dickinson dijo durante las dos horas que duró el recital, es «uno de los que más queremos».
â¿Sabes cuál es mi verdadero nombre, mamá?â, le preguntó la cantante a su madre.
Imagen de archivo cantante Cher. EFE/ Octavio Guzmán
Los Ángeles (EE.UU.), 25 nov (EFE).- La cantante Cher recuerda hasta que punto se quedó âsorprendidaâ al descubrir que en su certificado de nacimiento su primer nombre figuraba como Cheryl, y no coincidía con lo que ella creía que era su nombre real.
En su libro recién publicado “Cher: The Memoir, Part Oneâ (Cher: las memorias, Primera Parte”, relata este episodio de su vida que recogen medios locales, entre ellos la cadena CNN.
âCreí que Cherilyn era mi nombre hasta el día en que decidí cambiarlo legalmente a simplemente Cherâ, escribe la ganadora de premios como el Áscar y el Grammy.
Asegura que su difunta madre Georgia Holt âque tenía 19 años cuando dio a luz a Cher en 1946â estaba agotada después del parto y no se dio cuenta de la confusión, según CNN.
Cuando una enfermera entró en su habitación para preguntarle cómo se llamaba el bebé, Cher escribe que su madre le respondió que âno tenía ni idea, pero la mujer insistió y ella le dijo: âBueno, Lana Turner es mi actriz favorita y su pequeña se llama Cheryl. El nombre de mi madre es Lynda, así que ¿qué tal Cherilyn?ââ.
Tras el descubrimiento, Cher escribe en sus memorias que confrontó a su madre al respecto y le preguntó: â¿Sabes cuál es mi verdadero nombre, mamá?â y Holt respondió: âYo era sólo una adolescente y tenía mucho dolor. Dame un respiroâ.
La diva del pop y actriz cambió legalmente su nombre por su famoso monónimo en 1979, acortándolo a Cher y deshaciéndose de sus cuatro apellidos: el apellido de su padre Sarkisian, el apellido de su padrastro Gilbert Hartmann LaPiere y los apellidos de sus dos exmaridos, Sonny Bono y Gregg Allman.
Cher anunció en julio que presentaría sus memorias en dos partes y que la primera seguiría sus comienzos y su complicada relación con Bono, fallecido en 1998, que llevó a ambos a la fama mundial.
La colección estará disponible exclusivamente como una colección en vinilo de tres discos.
Desde la capital de Escocia, el sonido de Tom Petty and The Heartbreakers resurge con el lanzamiento de una grabación inédita que ahora verá la luz del día gracias a un nuevo acuerdo entre el patrimonio de Tom Petty y Third Man Records.
Se trata de la publicación de “Tom Petty and The Heartbreakers Live in Edinburgh 1982: The Gennaro Tapes”. La producción rescata una una grabación de un concierto realizada en Edimburgo durante la gira Long After Dark de 1982.
Según informó la página oficial del músico, la grabación fue realizada por el ingeniero de sonido Gennaro Rippo y permaneció prácticamente intacta desde el día en que fue capturada. El proyecto destaca por su fidelidad al material original, ya que el audio fue transferido directamente del casete original al vinilo, garantizando una mejor calidad de sonido.
“The Gennaro Tapes” estará disponible exclusivamente como una colección en vinilo de tres discos (3LP), que saldrá al mercado el próximo 29 de noviembre en cantidades limitadas y de colores: turquesa, naranja y granate.
Sobre Tom Petty
Oriundo de Gainesville (Florida) Petty se fue de gira con su banda en el 2017 celebrando el 40 aniversario de la agrupación. El músico tuvo una lesión en su cadera pero continuó presentándose hasta la última fecha, el 25 de setiembre en el Hollywood Bowl.
Pocos días después, el 2 de octubre, Petty de 66 años fue hallado inconsciente en su casa de Malibu, California. Horas después se reportó que había fallecido y la causa de su muerte habría sido una sobredosis accidental de analgésicos entre los cuales se encontraba fentanyl y oxycodone. Estos fueron recetados para paliar el dolor de su cadera fracturada.
Las hijas de Petty, Dana y Adria, publicaron un comunicado agradeciendo el apoyo de los fans y el impacto positivo que tuvo la vida de Petty en el mundo de la música pero también tomaron la oportunidad para subrayar la crisis de opioides que impacta a millones de personas en Estados Unidos.
El músico británico está de gira con su nueva agrupación, el trio ‘Sting 3.0’ junto a Dominic Miller y Chris Maas.
Con su primera canción original en años, Sting sorprende con el video de su nuevo tema “I Wrote Your Name (Upon My Heart)”. El exlider de The Police brinda una interpretación vocal más áspera de lo usual y en el clip se ven tomas de las presentaciones que ha tenido con el poderoso trio ‘Sting 3.0’ junto al guitarrista Dominic Miller y a Chris Maas en la batería.
El pasado mes de mayo, el músico británico arrancó la gira ‘Sting 3.0’ en Dresde (Alemania) y este mes inicia su trayecto por Norteamérica con una actuación el 17 de setiembre en el Fillmore de Detroit en Michigan (Estados Unidos).
