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  • Heart anuncia su primer álbum de estudio en casi una década

    Heart anuncia su primer álbum de estudio en casi una década

    Ann y Nancy Wilson vuelven a grabar juntas y preparan un disco con canciones inéditas para 2026

    Después de varios años marcados por giras, proyectos individuales y una esperada reunión sobre los escenarios, Heart confirmó que ya trabaja en un nuevo álbum de estudio, el primero de material inédito desde Beautiful Broken, publicado en 2016.

    La noticia fue revelada por Ann Wilson, quien explicó que el proyecto ya está bastante avanzado y que la banda espera publicarlo antes de que termine el año.

    “Ya tenemos la mayoría de las canciones”

    En una reciente entrevista, Ann contó que el proceso creativo ha fluido con naturalidad y que tanto ella como Nancy Wilson han estado escribiendo y grabando nuevo material.

    “Ya tenemos la mayoría de las canciones. Solo queda terminar algunos detalles y grabar un par de cosas más”

    Comentó la vocalista, dejando entrever que el regreso discográfico de Heart está mucho más cerca de lo que muchos imaginaban.

    Aunque todavía no se han revelado el título ni la fecha exacta de lanzamiento, la banda aseguró que será un álbum completamente nuevo y no una recopilación o reedición.

    Un nuevo capítulo para una banda legendaria

    El anuncio llega en un momento especialmente positivo para Heart. Durante el último año, las hermanas Wilson retomaron las giras después de superar distintos desafíos personales y de salud, además de reforzar nuevamente su relación creativa.

    Para los fanáticos, este será el primer disco con canciones inéditas de la banda en casi diez años, un regreso muy esperado para una de las agrupaciones más influyentes del rock, responsable de clásicos como “Barracuda”, “Crazy on You”, “Magic Man” y “Alone”.

    Después de más de cinco décadas de carrera Heart demuestra que todavía tiene nuevas historias por contar.

    Y todo apunta a que 2026 no solo será un año para mirar su legado, sino también para escribir un nuevo capítulo en él.

  • Eagles extenderán su histórica residencia en Sphere hasta 2027

    Eagles extenderán su histórica residencia en Sphere hasta 2027

    La banda anunció nuevas fechas en Las Vegas y seguirá haciendo historia en uno de los escenarios más innovadores del mundo

    Lo que comenzó como una residencia especial terminó convirtiéndose en uno de los mayores éxitos de Sphere.

    Los Eagles confirmaron que regresarán al espectacular recinto de Las Vegas con 12 nuevos conciertos, extendiendo su temporada hasta enero de 2027.

    Con este anuncio, la banda alcanzará 68 presentaciones en Sphere desde que inició su residencia en septiembre de 2024, consolidándose como uno de los artistas que más veces ha actuado en el innovador recinto.

    Un fenómeno que sigue creciendo

    Las nuevas fechas se llevarán a cabo entre noviembre de 2026 y enero de 2027, manteniendo el formato de fines de semana que ha caracterizado la residencia.

    El espectáculo combina la música de los Eagles con la tecnología inmersiva de Sphere: una pantalla LED de altísima resolución que envuelve al público, audio espacial y efectos visuales diseñados para transformar cada canción en una experiencia.

    Un legado que sigue escribiéndose

    A más de cinco décadas de su formación, los Eagles continúan demostrando que sus canciones siguen convocando a miles de personas alrededor del mundo.

    Lejos de pensar en el retiro, la banda ha encontrado en Sphere un escenario ideal para reinventar clásicos como “Hotel California”, “Take It Easy” y “Desperado”, llevando su catálogo a una nueva generación de espectadores mediante una propuesta visual sin precedentes.

    Porque algunos artistas llenan un estadio, los Eagles, en cambio, siguen llenando uno de los escenarios más futuristas del planeta y ahora lo harán, al menos, hasta 2027.

  • El histórico concierto de Queen en Budapest llegará restaurado a los cines

    El histórico concierto de Queen en Budapest llegará restaurado a los cines

    La última actuación filmada de Freddie Mercury con la banda volverá a la pantalla grande

    Hay conciertos que quedan en la memoria por su música. Y hay otros que cambian la historia. Ese fue el caso del show que Queen ofreció en Budapest el 27 de julio de 1986, cuando se convirtió en la primera gran banda de rock occidental en presentarse en un estadio detrás de la Cortina de Hierro.

    Ahora, cuatro décadas después, ese momento regresará a los cines de todo el mundo con una restauración completa en 4K.

    La película, titulada Queen Budapest, llegará a las salas de cine e IMAX a partir del 7 de octubre, mientras que las ediciones en Blu-ray, DVD, CD, vinilo y plataformas digitales estarán disponibles desde el 30 de octubre.

    Mucho más que un concierto

    El espectáculo reunió a 80.000 personas dentro del Népstadion de Budapest y a otras 45.000 que siguieron el concierto desde las afueras del estadio.

    Para muchos asistentes provenientes de Hungría, Polonia, Rusia y otros países del bloque comunista, era la primera oportunidad de ver en vivo a una banda occidental, ya que durante años su música solo había circulado a través de grabaciones clandestinas.

    La restauración fue realizada por Park Road Post Production, el estudio de Peter Jackson, utilizando el material original filmado en 35 mm y nuevas mezclas de audio a partir de las cintas multipista originales.

    La última gran película de Queen con Freddie

    Además de su enorme valor histórico, Queen Budapest ocupa un lugar muy especial dentro del legado de la banda: fue la última actuación de Queen con Freddie Mercury registrada profesionalmente en video durante la gira Magic Tour. Apenas dos semanas después de ese concierto, el grupo ofrecería su última presentación con Freddie en Knebworth Park, una actuación que nunca fue filmada profesionalmente.

    Brian May recordó recientemente la emoción de aquella noche y aseguró que nunca volverá a existir un acontecimiento como ese. Roger Taylor, por su parte, destacó cómo la música logró derribar barreras políticas y conectar con un público que había esperado años para vivir ese momento.

    Porque algunos conciertos llenan estadios, pero muy pocos logran trascender fronteras, romper barreras políticas y convertirse en un capítulo irrepetible de la historia del rock.

  • Tony Iommi explica por qué Brian May aparece en su nuevo álbum y Geezer Butler no

    Tony Iommi explica por qué Brian May aparece en su nuevo álbum y Geezer Butler no

    El guitarrista de Black Sabbath reunió a músicos de distintas etapas de su carrera para darle forma a From the Dark.

    Hay algo especialmente simbólico en que Tony Iommi y Brian May vuelvan a compartir música. Los dos pertenecen a esa generación de guitarristas que ayudó a definir el sonido del rock británico y, además, mantienen una amistad de décadas. Ahora esa conexión llegará nuevamente a un disco: May participa en From the Dark, el próximo álbum solista de Iommi.

    Pero hay una pregunta que inevitablemente apareció entre los fanáticos: ¿por qué Brian May sí y Geezer Butler no?

    Brian May llegó de manera natural

    Iommi explicó que la participación de May surgió de una relación que ambos han mantenido durante muchos años. El guitarrista de Queen toca en “Death Wake”, uno de los ocho temas que formarán parte del álbum.

    No es la primera vez que trabajan juntos: May ya había participado en el álbum solista Iommi, publicado en 2000, un proyecto que reunió a una impresionante lista de invitados.

    Para From the Dark, Iommi decidió nuevamente rodearse de músicos con los que existe una conexión personal y musical, en lugar de intentar convertir el disco en una reunión de Black Sabbath.

    Y ahí aparece la ausencia de Geezer.

    ¿Por qué no está Geezer Butler?

    Aunque Butler había sido considerado para participar, finalmente no formó parte de las grabaciones debido a problemas de agenda. Iommi terminó trabajando con una nueva formación que incluye al cantante noruego Jørn Lande, la bajista Becky Baldwin y el baterista Karl Brazil.

    De hecho, Lande tiene un vínculo especialmente importante con el proyecto: aparece como coautor de las ocho canciones del álbum y ya había trabajado con Iommi anteriormente.

    From the Dark llegará el 23 de octubre, convirtiéndose en el primer álbum solista de Iommi en 21 años y en una nueva oportunidad para escuchar al guitarrista fuera de Black Sabbath.

  • Tony Iommi anuncia From the Dark, su primer álbum solista en 21 años

    Tony Iommi anuncia From the Dark, su primer álbum solista en 21 años

    El guitarrista de Black Sabbath regresa con un nuevo disco 

    Después de más de dos décadas, Tony Iommi vuelve oficialmente al terreno solista. El guitarrista de Black Sabbath anunció From the Dark, su primer álbum en solitario desde Fused de 2005, que llegará el 23 de octubre de 2026 a través de BMG.

    El anuncio llegó acompañado por “World Alone”, el primer sencillo del proyecto, una canción que recupera los riffs pesados y oscuros que convirtieron a Iommi en una de las figuras fundamentales de la historia del heavy metal.

    Un disco que nació sin presión

    From the Dark contará con ocho canciones y fue producido por Iommi junto a su colaborador habitual Mike Exeter, quien también trabajó en 13, el último álbum de estudio de Black Sabbath. El disco reúne además a Jørn Lande en las voces, Becky Baldwin en el bajo y Karl Brazil en la batería.

    Entre sus canciones aparece “Death Wake”, que incluye una participación especial de Brian May, guitarrista de Queen y viejo amigo de Iommi.

    El propio Iommi ha dejado claro que no hizo este álbum para demostrar que todavía puede hacerlo.

    “No estamos intentando demostrar nada. Es un gran álbum, rockea”

    Explicó al hablar del proyecto.

    El regreso de uno de los grandes arquitectos del metal

    La importancia de Iommi en la historia del rock es difícil de exagerar. Sus riffs fueron una de las bases sobre las que se construyó el heavy metal y, desde el debut de Black Sabbath en 1970, su sonido se convirtió en una referencia para generaciones enteras de guitarristas.

    From the Dark llega además después de un período especialmente intenso para el músico, marcado por la despedida definitiva de Black Sabbath y la muerte de Ozzy Osbourne en 2025.

    Y quizás por eso este regreso solista tiene un peso especial. 

    Tony Iommi no necesita demostrar que puede hacer historia, ya la hizo, ahora simplemente vuelve a conectar una guitarra, bajar la afinación y recordarnos por qué sus riffs cambiaron el sonido del rock para siempre.

  • Rubber Soul tendrá una nueva edición especial con material inédito de The Beatles

    Rubber Soul tendrá una nueva edición especial con material inédito de The Beatles

    Uno de los álbumes más influyentes de la historia regresará

    The Beatles anunciaron una ambiciosa Edición Especial de Rubber Soul, el icónico álbum de 1965 que marcó un antes y un después en la evolución artística del cuarteto de Liverpool.

    La nueva colección llegará el 2 de octubre de la mano de Apple Corps Ltd. y Universal Music Group, e incluirá una gran cantidad de material inédito para los fanáticos.

    Como primer adelanto, la banda ya publicó “Michelle (Take 1)”, una toma temprana de uno de los grandes clásicos del disco.

    Un viaje al corazón de las sesiones de 1965

    La reedición fue mezclada nuevamente por Giles Martin y Sam Okell, quienes utilizaron la tecnología de desmezcla desarrollada por el equipo de Peter Jackson para crear una nueva mezcla estéreo y una versión en Dolby Atmos, respetando el sonido original de las cintas de cuatro pistas.

    Pero el gran atractivo está en el material adicional. Las ediciones ampliadas incluirán 24 grabaciones de las sesiones de estudio, entre ellas 20 tomas inéditas, tres demos caseras nunca publicadas y una auténtica sorpresa para los seguidores de la banda: “Little Girl”, un bosquejo de canción compuesto por John Lennon que jamás había sido lanzado y cuya existencia ni siquiera era conocida por el público.

    La colección también recupera el histórico sencillo de doble lado A “Day Tripper / We Can Work It Out”, además de la mezcla mono original y la versión estadounidense del álbum publicada por Capitol Records.

    El álbum que cambió a The Beatles

    Publicado en diciembre de 1965, Rubber Soul representó el momento en que John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr comenzaron a dejar atrás la Beatlemanía para explorar una forma mucho más ambiciosa de hacer música.

    Canciones como “Drive My Car”, “Norwegian Wood (This Bird Has Flown)”, “Nowhere Man”, “Michelle”, “Girl” e “In My Life” mostraron a una banda experimentando con nuevos instrumentos, técnicas de grabación y una composición mucho más sofisticada, convirtiendo al disco en uno de los álbumes más influyentes de todos los tiempos.

    Las ediciones Super Deluxe también incluirán un libro de 88 páginas con una nueva introducción escrita por Paul McCartney, un prólogo construido con reflexiones de John Lennon sobre el álbum y una amplia colección de fotografías y documentos de la época.

    Un clásico que sigue creciendo

    Más de sesenta años después de su lanzamiento, Rubber Soul continúa siendo una pieza fundamental para entender la evolución de The Beatles y de la música popular.

    Y ahora, con esta nueva edición los fanáticos tendrán la oportunidad de volver a entrar al estudio donde cuatro músicos dejaron de ser simplemente el fenómeno más grande del mundo para empezar a convertirse en una de las bandas más revolucionarias de la historia.

  • Jon Bon Jovi interrumpe un concierto por problemas de salud: “No están recibiendo lo mejor de mí”

    Jon Bon Jovi interrumpe un concierto por problemas de salud: “No están recibiendo lo mejor de mí”

    El cantante puso fin antes de tiempo a su presentación en el Madison Square Garden

    Los asistentes al penúltimo concierto de la residencia de Bon Jovi en el Madison Square Garden vivieron un momento inesperado cuando Jon Bon Jovi decidió detener el espectáculo tras 90 minutos sobre el escenario.

    El cantante explicó que no se encontraba en condiciones de continuar y prefirió poner fin a la presentación antes que ofrecer un show por debajo de sus estándares.

    “Estoy dolorido”

    Después de interpretar 14 canciones, Jon se dirigió al público con total honestidad.

    “Sé que los estoy decepcionando y eso no es propio de mí. Vamos a hacer una canción más… Estoy dolorido y ustedes no están recibiendo lo mejor de mí”

    Dijo antes de cerrar la noche con “Livin’ on a Prayer”, acompañado por Pat Monahan, vocalista de Train, y por las miles de voces del público.

    Posteriormente, un representante de la banda confirmó que el músico estaba atravesando una infección sinusal, lo que afectó su rendimiento durante el concierto.

    Un regreso que sigue enfrentando desafíos

    La gira Forever Tour marca el regreso de Bon Jovi a los escenarios después de la cirugía de cuerdas vocales a la que Jon se sometió en 2022. Aunque recientemente aseguró que su voz se había recuperado por completo, esta infección obligó a interrumpir uno de los conciertos más importantes de la residencia en Nueva York.

    Antes de despedirse, el cantante pidió a los asistentes que conservaran sus entradas, ya que la banda buscará una forma de reprogramar la presentación. Además, el último concierto previsto en el Madison Square Garden y las fechas europeas de la gira continúan programados por el momento.

    Porque después de más de cuatro décadas sobre los escenarios, Jon Bon Jovi sigue demostrando que el mayor respeto que puede tener por su público es reconocer cuándo no puede ofrecer el espectáculo que ellos merecen.

  • The Beach Boys hacen una pausa en su gira y volverán a los escenarios en septiembre

    The Beach Boys hacen una pausa en su gira y volverán a los escenarios en septiembre

    La banda anunció un breve descanso antes de retomar el Endless Summer Gold Tour.

    Los Beach Boys informaron que pondrán en pausa su gira durante las próximas semanas. Las presentaciones programadas entre el 23 de julio y el 3 de septiembre fueron canceladas o reprogramadas, pero la banda aseguró que regresará a los escenarios a finales de septiembre para continuar con el tour.

    “Queremos mantener vivas las buenas vibras”

    A través de un comunicado, Mike Love explicó que la decisión responde a la necesidad de tomar un breve descanso antes de continuar con la gira.

    “Tocar para ustedes es lo mejor de nuestro verano. La hemos pasado increíble, pero para mantener vivas las buenas vibras, vamos a tomarnos un pequeño descanso para recargar energías antes de volver a la carretera en septiembre”

    Señaló el músico.

    La banda también confirmó que las entradas para los conciertos reprogramados seguirán siendo válidas, mientras que los eventos cancelados serán gestionados por cada recinto según sus políticas.

    Un regreso ya tiene fecha

    El tour retomará su marcha el 24 de septiembre en West Springfield, Massachusetts, y continuará con presentaciones durante octubre y noviembre, además de algunas fechas ya previstas para 2027.

    En un año cargado de emociones para la banda, este descanso representa una oportunidad para recuperar energías antes de volver al escenario.

    Porque a veces, incluso después de más de seis décadas de música, la mejor forma de seguir compartiendo las good vibrations es hacer una pausa y regresar con más fuerza.

  • Tony Iommi recuerda a Ozzy Osbourne: “Todavía no puedo asimilarlo”

    Tony Iommi recuerda a Ozzy Osbourne: “Todavía no puedo asimilarlo”

    El guitarrista de Black Sabbath compartió un emotivo mensaje tras la muerte de su compañero de toda la vida.

    Ha pasado un año desde la muerte de Ozzy Osbourne, pero para Tony Iommi el tiempo no ha hecho más fácil la despedida.

    En una reciente entrevista, el guitarrista de Black Sabbath habló sobre la pérdida de quien fue su compañero durante más de cinco décadas y admitió que todavía le cuesta aceptar que ya no está.

    “Perdimos a un hermano”

    Iommi recordó con emoción el último concierto que compartieron en Villa Park, una presentación que terminó convirtiéndose, sin que nadie lo supiera, en la despedida definitiva de la formación original de Black Sabbath.

    “Todavía no puedo creerlo. Nunca habrá otro como Ozzy. Geezer, Bill y yo perdimos a un hermano”

    Expresó el guitarrista, recordando la estrecha relación que construyeron desde finales de los años sesenta.

    Sus palabras reflejan un vínculo que trascendió la música: décadas de giras, grabaciones, diferencias, reconciliaciones y una amistad que ayudó a cambiar para siempre la historia del rock.

    Una amistad que sobrevivió a todo

    Más allá de la historia de Black Sabbath, Iommi habló de Ozzy como un amigo de toda la vida.

    “Ozzy era único. Era divertido, impredecible, brillante y tenía una energía que llenaba cualquier lugar. Pasamos décadas juntos: giras, estudios, triunfos, peleas y reconciliaciones. Siempre encontrábamos la manera de volver a conectar”

    Expresó el guitarrista.

    También agradeció el cariño que los fanáticos han mostrado desde que se conoció la noticia y aseguró que el legado de Ozzy seguirá vivo en la música que crearon juntos.

    Porque hay compañeros de banda y hay personas con las que literalmente cambiás la historia de la música.

    Y para Tony Iommi, Ozzy Osbourne no fue solo la voz de Black Sabbath, fue, simplemente, un hermano. 

    UNITED STATES – AUGUST 27: Photo of BLACK SABBATH; L-R: Tony Iommi (playing JayDee SG guitar, showing guitar effects pedals rig) & Ozzy Osbourne performing live onstage (Photo by Richard E. Aaron/Redferns)
  • Un tour de The Beatles se convirtió en un momento histórico… porque apareció Paul McCartney

    Un tour de The Beatles se convirtió en un momento histórico… porque apareció Paul McCartney

    Los pasajeros no solo se encontraron con un Beatle. También descubrieron que estaba hablando con otro.

    Lo que parecía un recorrido normal por los lugares más emblemáticos de The Beatles en Liverpool terminó convirtiéndose en una experiencia irrepetible.

    Un grupo de fanáticos que realizaba el tradicional Magical Mystery Tour se llevó una sorpresa cuando, al detenerse en un semáforo, vio a Paul McCartney saludándolos desde un automóvil.

    Pero el momento no terminó ahí.

    Fotografía tomada de redes sociales, créditos a quien corresponda.

    Una videollamada muy beatle

    Mientras saludaba a los pasajeros, McCartney levantó su teléfono y les mostró que estaba realizando una videollamada con Ringo Starr, provocando la emoción y el asombro de todos los presentes.

    El guía del recorrido, Neil Morton, describió la escena como “surrealista” y contó que los pasajeros no podían creer lo que estaban viendo mientras sacaban sus celulares para inmortalizar el momento.

    Un encuentro completamente inesperado

    Paul se encontraba en Liverpool para participar en una actividad del Liverpool Institute for Performing Arts (LIPA), institución que cofundó, cuando coincidió por casualidad con el autobús turístico que recorre sitios históricos relacionados con la banda, como Penny Lane, Strawberry Field y el Cavern Club.

    La imagen del encuentro fue compartida posteriormente por el propio Ringo Starr en sus redes sociales con un mensaje que resumía perfectamente lo ocurrido:

    “¿Qué tal eso para un Magical Mystery Tour en Liverpool?”

    Fotografía tomada de redes sociales, créditos a quien corresponda.

    Un recuerdo para toda la vida

    Liverpool está llena de lugares que mantienen viva la historia de los Beatles, pero esta vez, la historia decidió aparecer en persona.

    Porque hay tours que terminan con una foto del Cavern Club y hay otros que terminan saludando a Paul McCartney mientras habla por videollamada con Ringo Starr.

    Video tomado de redes sociales, créditos a quien corresponda.